Tanto en el Caligari como en el Murnau Filmtheater proyectamos una serie de películas centradas en el ser humano, el espacio y la movilidad, en colaboración con el WAZ (Centro de Arquitectura de Wiesbaden). La serie se inaugura con el segundo largometraje de Ulrich Köhler, en el que describe las dificultades que tiene la generación de más de 30 años para adaptarse a la vida familiar. En la obra de Köhler, el modelo de la familia nuclear se revela como un corsé opresivo del que se libera una mujer y madre. Se embarca en un viaje sin rumbo fijo en el que vuelve a experimentar la libertad que cree haber perdido en el seno de la familia.

Köhler recurre a imágenes impactantes que hacen que lo familiar y lo cotidiano parezcan amenazantes.

Introducción: Helmut Boerdner, WAZ - Centro de Arquitectura de Wiesbaden

Alemania 2006, 92 minutos, FSK: a partir de 12 años

No es en Montecarlo, sino en Campione d'Italia, un pequeño enclave italiano a orillas del lago de Lugano, donde se encuentra el casino más grande de Europa, que además es el mayor —por no decir el único— empleador de los habitantes de este pequeño pueblo. Desde hace más de un siglo, la gente vive a la sombra de su casino. El lugar obtuvo una enorme riqueza gracias al juego, pero al mismo tiempo cayó en una peligrosa dependencia. Con la repentina quiebra del casino, Campione se sumió en una crisis existencial. Pero, ¿qué ocurre cuando la suerte no acompaña?

Los directores Michele Cirigliano y Anton von Bredow narran en su sensible película la historia de un pueblo que no se rinde. En el centro se encuentra el monumental edificio del famoso arquitecto Mario Botta, símbolo de sueños pasados y oportunidades futuras. ARCHITEKTUR DES GLÜCKS es un retrato optimista sobre la comunidad, el cambio y la búsqueda de una nueva identidad.

Presentación: Helmut Boerdner, WAZ - Centro de Arquitectura de Wiesbaden

Alemania/Suiza 2025, 83 minutos, FSK: a partir de 0 años, V.O.S.

Con KOYAANISQATSI, el director Godfrey Reggio creó una obra maestra fascinante que se convirtió en un éxito de público gracias a su inconfundible lenguaje visual y a la música del célebre compositor Philip Glass. Un documental extraordinario sobre la intervención del ser humano en la naturaleza, envuelto en una interacción única entre imagen y sonido.

«Sin palabras, nos cautivan las espectaculares imágenes de la naturaleza virgen y de la ajetreada vida en la ciudad. A través de secuencias en time-lapse y a cámara lenta, acompañadas por la inolvidable música del excepcional compositor Philip Glass, cuentan la historia del surgimiento de la humanidad, de la transformación del mundo a través de ella, y plantean la pregunta, sin duda crítica, sobre el futuro de una forma de vida que cada vez es más numerosa y, al mismo tiempo, parece volverse cada vez más inquieta. No en vano, el título, que proviene de la lengua de los indios hopi, significa algo así como: «Vida en desequilibrio». filmkunstkinos.de

Introducción: Helmut Boerdner, WAZ - Centro de Arquitectura de Wiesbaden

EE. UU. 1982, 86 minutos, FSK: a partir de 6 años, V.O.