يجمع المعرض بين أعمال اثني عشر فناناً معاصراً يستخدمون مواد النسيج لتطوير لغات بصرية جديدة والتفاوض حول القضايا الراهنة - بالاعتماد على التقنيات التقليدية بالإضافة إلى تطوير أشكال تجريبية.
تطوير أشكال تجريبية.

لا تزال فنانات مثل شيلا هيكس وآنغريت سولتو رائدات في استخدام تقنيات النسيج التي غالباً ما تمارسها النساء تقليدياً في المنزل لمساءلة حدود الفن، ولمعالجة الجسدية والضعف وكذلك الهوية والذاكرة الجماعية.

ومع ذلك، فإن طيف معاني المنسوجات في هذا المعرض يتناول أيضاً مواضيع سياسية تستفيد من الإمكانات التخريبية للأعمال الحسية اللمسية، لأن تقنيات النسيج كانت ولا تزال في كثير من الأحيان حاملة لمحتوى ثوري ووسائط احتجاج سياسي وتعبيرات عن التمكين الذاتي الفني والاجتماعي بفضل قدرتها الفريدة على التداخل المستمر بين الخيوط المختلفة. يجمع الفنانون بين المنسوجات والتكنولوجيا الفائقة، ويبتكرون أشياء هجينة باستخدام كابلات الدانتيل البكرة، أو يخيطون أو يعالجون مواد غير نسيجية أو يبتكرون تصاميم شبيهة بالصور التوضيحية في الفضاء المادي والرقمي. من لا يزال يفكر في بنية شبكية مصنوعة من الخيوط عندما يفكر في "الإنترنت" اليوم؟

ومع ذلك، يظل فن النسيج في كثير من الأحيان عابرًا للحدود بين الفن والحرفة، بين الحميمية والدعاية، بين الشيء الوظيفي والحامل الرمزي، بين التقليد والابتكار. هذه الازدواجية المفترضة بالتحديد هي التي جعلت منه وسيلة تعبير قوية للفنانات. وسيلة للتعبير تتفاوض على الخطابات السياسية والاجتماعية الحالية وتجعل الهوية (الجماعية) مرئية (هويات). إن الطابع المادي للأعمال الفنية النسيجية يجعل النسيج - حيث تشير كلمة "نسيج" إلى كل من المحتوى والمادة - ملموساً مادياً تقريباً.

يجمع معرض "الخيوط تخلق عوالم" مجموعة واسعة من الأعمال التي تُظهر أن المنسوجات ليست مادة ناقلة سلبية، بل هي موقع نشط للحوار الفني والسياسي. فهي تحكي قصصاً وتربط بين الثقافات وتتطرق إلى مواضيع تميز المجتمعات.

مع أعمال لـ نغوزي أجاه شومرز، وروفينا بازلوفا، ودينيس بيتليون، وباتريسيا دريفوس، وشيلا هيكس، وكونستانزا كاميلا كرامر غارفياس، وغولنور موخازانوفا، ودانييلا بولز، وغيرترود ريتمولر، وآنغريت سولتو، وهدى توكل، وكارولا ويلبراند.

بدعم من كولتورفوندس فرانكفورت راين ماين والمكتب الثقافي لمدينة فيسبادن.