En route pour le ... Caligari
Selon le réalisateur Volker Schlöndorff, le Caligari FilmBühne sur la place du marché est "un joyau parmi les salles de cinéma allemandes". J'ai parlé avec Claudia Steiger des débuts du Caligari en tant que cinéma muet, de l'animation du festival et de ce qui rend l'expérience cinématographique tout simplement unique !
Le Caligari FilmBühne sera rénové d'ici fin 2025 et sera d'autant plus beau après !
Fräulein Quellgeflüster : Le Caligari a un aménagement intérieur très particulier ...
Claudia : On peut dire qu'il est unique ! L'aménagement et l'architecture ont été réalisés en 1955 selon les plans de l'architecte Ludwig Goerz. Il a été conservé en grande partie jusqu'à aujourd'hui et est classé monument historique. Depuis la grande rénovation de 1999/2000, la salle est noire avec des décors dorés et un plafond ondulé. Au-dessus de l'écran, il y a une sorte de boucle dorée qui rappelle une bobine de film déroulée. Une autre particularité est la présence de trois mosaïques rondes sur le mur du fond de la salle, qui symbolisent les types de films : long métrage, film culturel et reportage d'actualité.
Fräulein Quellgeflüster : L'emplacement juste en face de l'église du marché n'a pas été apprécié de tous !
Claudia : La paroisse a protesté. On craignait que les spectateurs ne portent atteinte au "calme et à la dignité" de l'église. Le conflit avec le conseil d'administration de l'église du marché est allé jusqu'au ministre prussien du bien-être national. Celui-ci décida de laisser construire le cinéma, mais à condition que la façade donnant sur l'église du marché soit "extrêmement sobre". L'entrée principale fut placée dans la Wilhelmstraße. Elle traversait pratiquement le Parkhotel de l'époque, d'où le nom "Ufa im Park".
"Il y a 100 ans, aller au cinéma était un événement social".
Fräulein Quellgeflüster : Comment peut-on s'imaginer les premières projections de films ?
Caligari FilmBühne : Il y a 100 ans, aller au cinéma était un événement social. Les soirées cinéma étaient des événements festifs pour lesquels on se mettait sur son 31. Les salles de cinéma rappelaient les grands bâtiments de théâtre, et l'Ufa im Park était un grand palais du cinéma de près de 1 000 places, contre 427 aujourd'hui. La musique du film muet était jouée sur un orgue - les tuyaux d'orgue étaient logés dans les murs voûtés à gauche et à droite de l'écran. Lors d'occasions particulières, un orchestre jouait pour accompagner le film. Nous savons par un article du Wiesbadener Tagblatt qu'il y a eu une ouverture avec des sons d'orgue lors de l'ouverture en décembre 1926 et qu'ensuite un orchestre a joué pour le film d'ouverture "Faust" sous la direction du chef d'orchestre Paul Dessau.
Fräulein Quellgeflüster : Une petite réminiscence est votre série "Film muet avec musique live" ...
Claudia : C'est vraiment particulier. Il n'y a que peu de cinémas en Allemagne qui peuvent projeter des copies de films de manière analogique, c'est-à-dire en bobines de 35 mm. Au Caligari, ces copies sont projetées en vitesse continue, c'est-à-dire exactement comme à l'époque du cinéma muet. La série est d'ailleurs organisée par le Deutsches Filminstitut & Filmmuseum, qui dispose d'une grande archive de films, dont de nombreux films muets comme "Le Cabinet du Dr Caligari", qui a donné son nom au FilmBühne. La musique en direct sur le piano à queue appartenant à Caligari est jouée par le pianiste Uwe Oberg, lauréat du prix de jazz de Hesse. De temps en temps, il y a aussi des projections de films muets avec un petit orchestre ou un ensemble.
"En tant que cinéma municipal de Wiesbaden, le Caligari a pour mission de "montrer d'autres films autrement".
Fräulein Quellgeflüster : Quelle est l'idée de la FilmBühne aujourd'hui ?
Claudia : En tant que cinéma municipal de Wiesbaden, le Caligari a pour mission de "montrer d'autres films autrement". Le programme de films est présenté sous forme de séries de films, par exemple des rétrospectives sur des cinéastes et des séries thématiques, comme les "Journées du film d'architecture de Wiesbaden". Dans la série "Filmstadt Wiesbaden", des films de cinéastes de Wiesbaden sont présentés. Nous recevons souvent des invités lors de ces manifestations et il y a des discussions sur les films et des introductions. Grâce aussi à nos partenaires de coopération - comme l'Institut allemand du film & le Musée du film, le Théâtre national de Wiesbaden ou le Musée de Wiesbaden - il y a toujours des nouveautés, de la créativité et de la diversité. Avec le "cinéma de rêve pour enfants" et la série "Kino macht Schule", les jeunes générations sont initiées à l'art cinématographique.
"En 2026, le Caligari aura 100 ans et on peut s'attendre à de nombreux moments forts !"
Fräulein Quellgeflüster : Quels sont les points forts de l'année ?
Claudia : Les points forts sont les festivals de cinéma : l'Homonale en janvier, le Deutsches FernsehKrimi-Festival en mars, le goEast - Festival des Mittel- und Osteuropäischen Films en avril. En novembre suit l'exground filmfest. A cela s'ajoutent des tournées comme celle de l'atelier de la jeune scène cinématographique, qui présente traditionnellement un programme sélectionné à la Pentecôte. Le Festival international du film d'animation y célèbre également son ouverture depuis quelques années. Lors des festivals, nous avons de nombreux invités, souvent internationaux, avec lesquels le public peut échanger directement. Dans le cadre de notre coopération avec le Festival international du mois de mai, nous avons déjà accueilli John Malkovich, qui s'est ensuite produit au Staatstheater. Les manifestations croisées sont également très appréciées, comme notre série de films en hommage à Hildegard Knef, qui s'est terminée par un concert avec la chanteuse de jazz Nicole Metzger. D'ailleurs, en 2026, le Caligari aura 100 ans et on peut s'attendre à de nombreux temps forts, c'est ce que nous pouvons déjà révéler aujourd'hui 😊 !


