Перейти к содержимому
Культура опыта

Ричильд Холт - Голубой час

Выставка "Рихильд Холт - Голубой час" откроется в музее frauen 27 апреля в 12 часов дня. В экспозиции представлены обнаженные тела и автопортреты из творчества художника, которое охватывает более четырех десятилетий.

Картина с двумя читающими женщинами
Ричильд Холт "Голубой час" (1990)

Человек - центральная тема в творчестве Ричильда Холта. Сочетание реалистичной точности в фигуративном изображении и экспрессивного стиля характеризует чувствительные, честные (само)портреты художника.
Лица и тела смоделированы в сильном контрасте светлого, темного и цвета. Фигуры расположены на уменьшенном и сильно абстрагированном фоне. Портреты характеризуются эмоциональной интенсивностью, напряженной динамикой и большой интимностью.

Ее обнаженные фигуры также являются чувствительными портретами, в которых она добивается подлинности, а не идеализированного изображения. Внешность и личность выражены в традициях и стремлениях портретной живописи со времен Высокого Возрождения. Зритель сталкивается с интенсивной телесностью и уязвимостью. В своем непосредственном присутствии тело одновременно предстает как носитель и видимое выражение переживаний, эмоций и социальных коннотаций, идентичности. Как в голубой час вечерних сумерек, внешний и внутренний облик портретируемых светится одинаково ярко.

Процесс написания картины сопровождается тесным обменом мнениями между натурщиком и художником, в ходе которого создается портрет, улавливающий индивидуальность объекта и переносящий ее на холст. Ричильд Холт описывает эти совместные портретные сессии как "самый интенсивный диалог, который только можно себе представить".

О художнике

Рихильд Холт родилась в 1941 году в Айноде близ Виллаха и создает выразительные портреты, натюрморты и пейзажи в своих всегда фигуративных картинах и рисунках. После обучения и работы в сфере коммерческой рекламы она училась в Новой школе социальных исследований в Нью-Йорке в 1968/69 годах, специализируясь на фигуративном рисунке.

Только в 1981 году, после рождения троих детей, она смогла продолжить обучение в Штутгартской художественной академии. В 1987 году в Центре искусств Муссави в Нью-Йорке состоялась первая комплексная персональная выставка художницы. За ней последовали многочисленные национальные и международные выставки. Ее работы находятся в государственных и частных коллекциях, в том числе в музее Фрауэн в Висбадене, Музее женщин в искусстве в Вашингтоне и Штутгартском университете. Цикл работ "Метаморфозы" состоит из автопортретов, созданных в период с 1986 по 1988 год, на которых художница запечатлела свой рак груди и мастэктомию. Она находится в Немецком центре исследования рака (DKFZ) в Гейдельберге.

При поддержке Управления культуры города Висбадена

Публичные экскурсии по выставке:

  • Воскресенье, 11 мая 2025 года, 15:00
  • Воскресенье, 29 июня 2025 года, 15:00
  • Четверг, 3 июля 2025 года, 15:00 - Финисаж
    Экскурсия с гидом и повод для тоста!

Также интересно

список наблюдения

Пояснения и примечания

Зачетные фотографии