Ο άνθρωπος είναι το κεντρικό θέμα στο καλλιτεχνικό έργο του Richild Holt. Ο συνδυασμός ρεαλιστικής ακρίβειας στην παραστατική αναπαράσταση και εκφραστικού ύφους χαρακτηρίζει τα ευαίσθητα, ειλικρινή (αυτο)πορτρέτα του καλλιτέχνη.
Τα πρόσωπα και τα σώματα μοντελοποιούνται με έντονη αντίθεση φωτός, σκότους και χρώματος. Οι μορφές τοποθετούνται σε ένα μειωμένο και ιδιαίτερα αφηρημένο φόντο. Τα πορτρέτα χαρακτηρίζονται από συναισθηματική ένταση, τεταμένη δυναμική και μεγάλη οικειότητα.

Τα γυμνά της είναι επίσης ευαίσθητα πορτρέτα στα οποία επιτυγχάνει αυθεντικότητα και όχι εξιδανικευμένη αναπαράσταση. Η εμφάνιση και η προσωπικότητα εκφράζονται με βάση την παράδοση και τις φιλοδοξίες της ζωγραφικής πορτρέτων από την Υψηλή Αναγέννηση. Ο θεατής συναντά μια έντονη σωματικότητα και ευαλωτότητα. Στην άμεση παρουσία του, το σώμα παρουσιάζεται ταυτόχρονα ως φορέας και ορατή έκφραση εμπειριών, συναισθημάτων και κοινωνικών συνειρμών, της ταυτότητας. Ακριβώς όπως στη γαλάζια ώρα του βραδινού λυκόφωτος, το εξωτερικό και το εσωτερικό των εικονιζόμενων λάμπουν με την ίδια φωτεινότητα.

Η διαδικασία της ζωγραφικής συνοδεύεται από μια στενή ανταλλαγή απόψεων μεταξύ του εικονιζόμενου και του καλλιτέχνη, κατά τη διάρκεια της οποίας δημιουργείται ένα πορτρέτο που συλλαμβάνει την προσωπικότητα του υποκειμένου και τη μεταφράζει στον καμβά. Ο Richild Holt περιγράφει αυτές τις κοινές συνεδρίες πορτρέτων ως "τον πιο εντατικό διάλογο που μπορεί να φανταστεί κανείς".