Очарование 19 век
На выставке "Очарование 19 века, Свен Друль: художник - коллекционер - теоретик" с 9 мая по 28 сентября 2025 года будет представлено около 35 работ художника. Работы будут дополнены подборкой из 35 картин знаковых пейзажистов XIX века.
Свен Дрюль родился в 1968 году в Нассау/Лане, изучал искусство и математику в 1990-х годах, в период расцвета постмодернистских дебатов в художественном контексте. Именно в этом заключается его художественная основа, хотя развитие не заканчивается постмодернизмом; начиная с 2000-х годов говорят о метамодернизме. Дрюль рассматривает обращение к художественным достижениям модернизма и постмодернизма как возможность разработать новый метамодернистский визуальный язык: "Я считаю, что инновации обычно возникают, когда вы переосмысливаете традицию или существующее и пытаетесь по-новому соединить отдельные части или просто хорошенько встряхнуть все в стиле DIY. Один шаг назад и два шага вперед". (Свен Дрюль в интервью Ларисе Киколь, 2020)
Предметные области
Темы, которые художник постоянно исследует в своих работах, включают в себя культурный и медийный трансфер, оригинальность, авторство, цитирование, ремикс, серийность, а также вмешательство в природу и изменение концепции ландшафта.
В работах из серии "Силикон" Дрюль ссылается на произведения других художников уже более 20 лет. Это картины о картинах, абстракции второго порядка. Используя особую технику работы с масляными красками и силиконовыми линеатурами, художник пишет пейзажные мотивы, в которых все модели, будь то из романтизма или из контекста современного искусства, помещаются в узнаваемый стиль Дрюля.
Своим художественным подходом художник стремится к переоценке и перепозиционированию в смысле ремикса. Второй фокус выставки - работы из серии Lack, которая представляет собой нечто вроде инверсии концептуального подхода картин Remix.
В лаковых картинах Дрюль меняет точку зрения. Он больше не обращается к историческим моделям искусства, которые, в свою очередь, основаны на представлении о природе. Вместо этого художник использует виртуальные модели, которые он извлекает из текстурированных фонов вычисляемых миров, например, тех, что используются в игровой индустрии. В результате получаются пейзажные картины, которые, как правило, уже не основаны на реальном ландшафте, а состоят из декораций, созданных по щелчку мыши. Все серии Дрюля объединяет то, что в них отсутствует повествовательный элемент. Пейзажи кажутся недоохлажденными, людей на картинах никогда не видно.
Теоретические работы и коллекции
Fascination 19th Century также отдает должное теоретической работе Свена Друля. Художник не только имеет докторскую степень по истории искусства, но и прославился как приглашенный редактор 13 томов "Kunstforum International" и автор многочисленных статей по истории искусства.
В Музее Висбадена Дрюль впервые предстает в качестве коллекционера. Работы Дрюля дополняют около 35 пейзажных картин из его богатой коллекции XIX века, собранной с особым вниманием: от Эугена Брахта до Януса Ла Кура и Карла Шпицвега. Представив пейзажную живопись XIX века в сопоставлении с работами современного художника, Музей Висбадена в год своего 200-летия возвращается к эпохе своего основания.
Выставка в сотрудничестве с Музеем Ханса Эрни, Люцерн.