Büyüleyici 19. yüzyıl
"Büyüleyici 19. Yüzyıl, Sven Drühl: Sanatçı - Koleksiyoncu - Teorisyen" sergisi 9 Mayıs - 28 Eylül 2025 tarihleri arasında sanatçının yaklaşık 35 eserini sergileyecek. Eserler, 19. yüzyılın ikonik manzara ressamlarının 35 tablosundan oluşan bir seçkiyle tamamlanacak.
1968'de Nassau/Lahn'da doğan Sven Drühl, 1990'larda sanat bağlamında postmodern tartışmaların en yoğun olduğu dönemde sanat ve matematik eğitimi aldı. Her ne kadar gelişim postmodernizmle bitmese de, en geç 2000'lerden beri insanlar metamodernizmden bahsediyor olsa da, sanatsal temeli tam da bu noktada yatıyor. Drühl, modernizm ve postmodernizmin sanatsal başarılarına başvurmayı yeni bir metamodern görsel dil geliştirmek için bir fırsat olarak görüyor: "İnovasyonun genellikle geleneği ya da var olanı yeniden düşündüğünüzde ve tek tek parçaları yeni bir şekilde birleştirmeye çalıştığınızda ya da basitçe her şeyi kendin yap tarzında iyice salladığınızda ortaya çıktığına inanıyorum. Bir adım geri ve iki adım ileri." (Sven Drühl, Larissa Kikol ile söyleşi, 2020)
Konu alanları
Sanatçının çalışmalarında tekrar tekrar araştırdığı temalar arasında kültürel ve medya aktarımı, özgünlük, yazarlık, alıntı, remiks, serilik ve aynı zamanda doğaya müdahale ve manzara kavramındaki değişiklikler yer alıyor.
Drühl, Silikon serisindeki eserleriyle 20 yılı aşkın bir süredir başka sanatçıların eserlerine referans veriyor. Bunlar resimler hakkında resimler, ikinci dereceden soyutlamalar. Yağlı boya ve silikon çizgilerden oluşan özel bir teknik kullanan sanatçı, ister Romantizm'den ister çağdaş sanat bağlamından olsun, tüm modelleri Drühl'ün tanınabilir tarzına yerleştiren manzara motifleri çiziyor.
Sanatçı, sanatsal yaklaşımıyla bir remiks anlamında yeniden değerlendirme ve yeniden konumlandırma peşinde. Serginin ikinci odak noktası, Remix resimlerinin kavramsal yaklaşımının tersine çevrilmiş halini temsil eden Lack serisindeki işler.
Lake resimlerle Drühl bakış açısını tersine çeviriyor. Artık sanat-tarihsel modellere atıfta bulunmuyor, bunlar da doğa görüşüne dayanıyor. Sanatçı bunun yerine, oyun endüstrisinde kullanılanlar gibi bilgisayarlı dünyaların dokulu arka planlarından çıkardığı sanal modelleri kullanıyor. Sonuç, genellikle artık gerçek bir manzaraya dayanmayan, ancak fare tıklamasıyla oluşturulan set parçalarından oluşan manzara resimleridir. Drühl'ün tüm serilerinin ortak noktası, anlatı unsurunun ihmal edilmiş olmasıdır. Manzaralar az soğutulmuş görünüyor, insanlar resimlerde asla görünmüyor.
Teorik çalışma ve koleksiyonlar
Fascination 19th Century aynı zamanda Sven Drühl'ün teorik çalışmalarını da onurlandırıyor. Sanatçı, sanat tarihi alanında doktora sahibi olmasının yanı sıra, "Kunstforum International" dergisinin toplam 13 cildinin konuk editörü ve sanat tarihi üzerine çok sayıda makalenin yazarı olarak da adından söz ettiriyor.
Wiesbaden Müzesi'nde ilk kez bir koleksiyoner olarak sergilenen Drühl'ün eserleri, Eugen Bracht'tan Janus La Cour ve Carl Spitzweg'e uzanan zengin 19. yüzyıl koleksiyonundan özel bir gözle bir araya getirilmiş yaklaşık 35 manzara resminden oluşan bir seçkiyle tamamlanıyor. Wiesbaden Müzesi, 19. yüzyıl manzara resimlerinin çağdaş sanatçının eserleriyle yan yana sunulduğu bu sergiyle, 200. kuruluş yıldönümünde kuruluş dönemine bir selam gönderiyor.
Hans Erni Müzesi, Lucerne ile işbirliği içinde bir sergi.