Susanne: Johann Wolfgang von Goethe, kaplıca misafiri olarak Wiesbaden’i ziyaret ettiğinde, şehrin halka açık bir müze koleksiyonuna sahip olmadığını fark etti. Arkadaşı Freiherr Johann Isaac Freiherr von Gerning ile yaptığı görüşmede, onun koleksiyonunun halkın erişimine açılması gerektiğini önerdi. Baron, babasından, doğa tarihi eserleriyle ünlü olan muazzam bir koleksiyon miras almıştı; bu koleksiyonda, bilim insanı ve sanatçı Marian Sibylla Merian’ın Surinam seyahatlerinden getirdiği preparatlar da yer alıyordu. Sonunda Gerning, koleksiyonu ömür boyu bir gelir karşılığında Nassau Devleti’ne devretti – ve bugünkü müzemizin tarihi böylece başladı.

Müzenin önündeki Goethe Anıtı, bu önemli adımı anımsatmaktadır. Heykeltıraş Hermann Hahn, anıtı yaratırken zihninde mitolojik tanrıların babası Zeus’u canlandırmıştı. Kartal da buradan gelmektedir. Bu nedenle heykel, aynı zamanda zihinsel gücü ve kültürel birikimi de temsil etmektedir. 

Susanne: Wiesbaden Müzesi, Hessen eyaletinin üç eyalet müzesinden biridir. Müzemizin özelliği, sanat ve doğayı Almanya genelinde benzeri olmayan bir sergi düzenlemesiyle bir araya getirmesidir. 7.000 metrekareye yayılan sergide, her iki alanın eserleri, doğa tarihi nesnelerinden günümüz sanatına kadar uzanmaktadır.

Sanat koleksiyonlarının en önemli parçaları arasında, Alexej von Jawlensky’nin dünyadaki en önemli koleksiyonu ve uluslararası üne sahip F. W. Neess’in Art Nouveau bağışı yer alıyor. Her iki alanı da birleştiren ve ziyaretçilerin en sevdiği sergi ise “Doğanın Estetiği” adlı kalıcı sergidir. Gerçek boyutunda bir kutup ayısı, tam hızda koşan bir çita – 6.000’den fazla doğa nesnesiyle, şekil ve renk açısından zengin tür çeşitliliği sergilenmektedir.

Susanne: “Doğanın Estetiği” adlı kalıcı sergi; “Değişim”, “Renk”, “Biçim”, “Hareket” ve “Zaman” adlı beş tematik odasından oluşuyor! Burada doğadaki olgular açıklanıyor ve ustaca hazırlanmış hayvan preparatları, modelleri ve dioramalar, ziyaretçileri dünyanın en çeşitli bölgelerine bir yolculuğa davet ediyor. Benim favorim, “Biçim” salonundaki denizyıldızı vitrini. Burada büyük ve küçük, rengarenk ve dikenli denizyıldızları görebilirsiniz. “Renk” salonundaki kamuflaj temalı vitrinler de oldukça popüler. Bu vitrinler, bir “gizli nesneler oyunu” gibi dioramadaki tüm hayvanları bulmaya davet ediyor.

Susanne: Sanat koleksiyonlarında dokuz yüzyılın sanatı birbiriyle diyalog kuruyor. Bu koleksiyonlar 12. yüzyıldan günümüze kadar uzanıyor ve Eski Ustalar, Art Nouveau, Klasik Modernizm ile Modern ve Çağdaş Sanat bölümlerine ayrılıyor. Eski Ustalar sergi salonlarını ziyaret edenler, Carl Spitzweg’in “Kelebek Avcısı” veya Anselm Feuerbach’ın “Nanna” adlı eserlerini mutlaka görmelidir. Art Nouveau koleksiyonunda her zaman Alfons Mucha’nın “La Nature” adlı büstüne uğrarım – bu eser, koleksiyonun “yüzü”dür.

Klasik Modernizm sergi salonlarını ziyaret ederken, Rus ekspresyonist Alexej von Jawlensky’nin tablolarını incelemeden geçmek mümkün değildir. Modern ve Çağdaş Sanat bölümünde ise sanatçı salonları öne çıkan noktalardır. Burada Rebecca Horn, Katharina Grosse veya Angela Glajcar gibi sanatçılara tam bir sergi salonu ayrılmıştır. Giriş alanında ise özel bir vurgu yer alıyor: Giriş kubbesinin hemen altındaki Horn’un “Jupiter im Oktogon” adlı enstalasyonunun yarattığı optik illüzyonda kendimi kaybetmeyi çok seviyorum.

Susanne: Sanat koleksiyonumuzun en önemli parçası, Rus ekspresyonist Alexej von Jawlensky’ye ait, yüzden fazla eserden oluşan ve uluslararası çapta büyük öneme sahip koleksiyondur. Kendisi “Mavi Atlı” sanatçı grubunun bir üyesiydi ve hayatının son 20 yılını burada, Wiesbaden’de geçirdi. 20. yüzyılın başlarında müzeyle zaten yakın bir bağı vardı ve resimlerinin çoğu, Wiesbaden’deki Kirchhoff Koleksiyonu aracılığıyla, satın alımlar ve bağışlar yoluyla müze koleksiyonuna katıldı. Sergi salonlarımızdaki sözde “Mona Lisa”, “Yelpazeli Kadın” (Yeni bir sekmede açılır)adlı eserdir. Renklerin etkile (Yeni bir sekmede açılır)adlı eserdir. Renklerin etkileyici kullanımı ve belirgin konturlar, Jawlensky’nin nasıl zamanının avangard akımının bir parçası olduğunu ve modernizmin önünü açtığını açıkça ortaya koyuyor.

Susanne: Ferdinand Wolfgang Neess’in bağışladığı Art Nouveau koleksiyonu 2019 yılında açıldı. Bu koleksiyon, özel koleksiyoncu Ferdinand Wolfgang Neess’in on yıllar boyunca oluşturduğu ve hayattayken müzeye emanet ettiği, Art Nouveau ve Sembolizm akımlarının olağanüstü bir bütünsel sanat eseridir. Resimlerden, lambalardan, koltuklardan vazolara kadar 570’in üzerinde eser, Wiesbaden Müzesi’nde “Fin de Siècle” döneminin yaşam tarzını benzersiz bir şekilde deneyimlenebilir kılıyor. Fransa, ABD, Avusturya ve Almanya’ya odaklanan koleksiyonda, bu akımın önde gelen temsilcileri olan Hector Guimard, Louis Majorelle, Fernand Khnopff, Henry van de Velde, Alfons Mucha, Émile Gallé, Franz von Stuck ve Louis Comfort Tiffany’nin birinci sınıf eserleri keşfedilebilir. Bu bağışla Wiesbaden, Art Nouveau’nun en önemli merkezlerinden biri haline geldi ve tasarım severler için mutlaka görülmesi gereken bir yer oldu.