"Walhalla - Sen Kimsin?" uluslararası sanatçı grubu "Friends in public" tarafından Wiesbaden'deki orijinal "Variety and Speciality Theatre Walhalla" hakkında bir müzikal belgesel tiyatro projesidir. Bu kurumun tarihi nedir? Wiesbaden halkı Walhalla adını duyduklarında ne hatırlıyor? Ve eyalet başkentinin merkezindeki bu ihtişamlı yerin nasıl bir geleceği olabilir?

Tarihi tanıklıklar ve kaynakların yanı sıra, şehir sakinleri ve yoldan geçenler de söz sahibi olacak ve oyunun geliştirilmesi sırasında röportaj vermeleri istenecek. "Friends in public" bu tür bir mekan portresinde kendilerini çoktan kanıtladılar ve retrospektifler ve bakış açılarıyla dolu bir sayı revüsünü dört gözle bekliyorlar.

Sanat ekibi ve oyuncular: "Friends in public" Tülin Pektaş (oyuncu); Katharina Heißenhuber (oyuncu); Georg Brenner (müzik)

Bilgi için: Per, 8 Mayıs, saat 19:00, Wiesbaden Devlet Tiyatrosu Stüdyosu (Christian-Zais-Straße 3), gösteri: yaklaşık 1 saat 15 dakika, ara yok; fiyat €18 / indirimli €9

Wiesbaden'de Nazilere karşı Yahudi ve komünist direnişinin tarihi, bir video ses enstalasyonunda vurgulanıyor. Bu, egemen toplumun tarihiyle tezat oluşturuyor. Görüntü ve ses çarpıtmaları, tarihi katmansızlaştırmak ve yaşananların üzerindeki ideolojik örtüyü kaldırmak amacıyla kullanılıyor - ama asla tarihi olguya dayalı bir gerçeklik olarak sorgulamak için değil. İzleyici, hatırlama kültürü hakkında kendi anlatılarını sorgulamaya teşvik edilir.

Enstalasyonda, tarihi erişilebilir kılan ve aynı zamanda çelişkileri basit bir tanımlama yoluyla çözmeyen bir performans yer alıyor. Sonuç, benliği ön plana çıkaran, ancak performans pratiği aracılığıyla kolektif karakterini kaybetmeyen bir takımyıldızdır. Yapımcılar kendilerini bilinçli olarak kendi direniş eşikleri sorusunun merkezine yerleştiriyor.

Farklı seviyelerle kesişen bir mekânda ziyaretçiler her şeyi kavrayabilmek için mekân boyunca yürümek zorunda kalıyor: Ama bu mümkün mü? Yoksa gerçek direniş her şeyden önce gizlice mi gerçekleşir?

Bir mekan, hafıza kültürü ve demokratik tartışma üzerine düşünmek için bir alan haline gelir. Değişim için potansiyel yaratmak ve insanları anlatılanlar hakkında iletişim kurmaya açıkça davet etmek amaçlanıyor. Amaç, anti-faşist direniş sorununa adanmış, insanları oyalanmaya ve aktif olmaya teşvik eden ve kentsel toplumun farklı kesimleri arasında sinerji yaratan demokratik bir alan yaratmaktır.

Redsloth Production tarafından Theatre 3D ve Artnurwo işbirliğiyle gerçekleştirilen bir proje.

Katılımcılar: Moritz Buch, Hannah Dickescheid, Frédéric Ecker, Ann-Kathrin Pfahler, Lilli Suckfüll, Beate Krist, Manuela Pirozzi

Bilgi: Video-ses enstalasyonu Mayıs ayı boyunca devam edecek ve ücretsiz olarak ziyaret edilebilecek. Performanslar 8 ve 9 Mayıs tarihlerinde, her ikisi de 19:45'te, giriş €9, Mauritius Mediathek (Hochstättenstraße 6-10)

Kayıp olan bir şeyi nasıl hatırlayabiliriz? Paylaşılan hikaye anlatımı nasıl anılar yaratabilir? Olmayan şey nasıl aniden mevcut hale gelebilir? Boşluklar söylenmemiş olanın izleri olarak kendilerini bedene nasıl kazırlar?

Eksik insanlar, tamamlanmamış anılar, gizlenmiş olaylar, kayıp yerler veya şeyler - boşluklarla birçok farklı biçimde karşılaşırız. Genellikle bir eksiklik olarak görünürler, ancak aynı zamanda yeni anlatılar ve büyülü anılar için bir potansiyel barındırırlar. Sanatçılar bu boş alanları performanslarının merkezine yerleştiriyor. Kendi biyografilerinden yola çıkarak boşluğu canlandırıyor ve onda sihir ve dönüşüm arıyorlar. Spekülasyon yapıyor, hatırlama ritüelleri icat ediyor, geçmişin sınırlarına dokunuyor ve yeni hikayeler ve hayali biyografiler için kaplar yaratıyorlar.

"Leerstellen, eine Beschwörung" biyografi ve özkurguyu iç içe geçiriyor. Mareike Buchmann'ın Sudeten Almanı büyükanne ve büyükbabası ve onların sınır dışı edilme hikayesi, Theresa Lawrenz ve Mirko Danihel ile birlikte, nesiller boyunca etkisini sürdüren biyografilerdeki boşluklar üzerine düşünmek için bir başlangıç noktası olarak hizmet ediyor. Biyografik izler, dünyanın dört bir yanında kaçış, göç ve kayıpla karakterize edilen sayısız çağdaş yaşam öyküsünde yoğunlaşmakta ve yansıtılmaktadır. Bu çerçevede, boş alanları bir bağlılık anlatısı için başlangıç noktaları olarak anlamak istiyoruz. Bu sanatsal yansımada boşluk, anlatılar yaratarak ortak bir gelecek için perspektifler açabilecek bir rezonans yeri haline gelir.

Sanat yönetmenliği, performans: Mareike Buchmann
Performans: Theresa Lawrenz
Ses: Mirko Danihel
Dış Göz: Robert Krajnik

Bilgi için: 13 Mayıs Salı ve 14 Mayıs Çarşamba, her ikisi de saat 19:00, Wartburg (Schwalbacher Straße 51), süre yaklaşık 1 saat, fiyat 18€/erm. 9€

Plié, göçün duygusal ve kültürel rezonansıyla ilgileniyor. Özellikle, kendi kültürünü kaybetmenin yanı sıra yeni bir çevrede yabancılaşma ve yabancılaştırılma deneyimlerine odaklanıyor: Yeni bir yola çıkmak için kültürel köklerimizi geride bırakmak zorunda kaldığımızda ne olur? Anavatanımızdan bu ayrılış kişisel ve yaratıcı kimliğimizi nasıl etkiler?

Koreograf ve dansçılar, Endülüs'ün kültürel mirası ile çağdaş dansın uluslararası meta-kültürü (ki bu da birçok ülkede sosyal ve dilsel olarak neredeyse tamamen izole edilmiş paralel bir kültürdür) arasında benzer göçmen deneyimlerini paylaşır ve bu deneyimler performansta müzakere edilir. Plié, bu gerilim alanından doğan iç çatışmaları araştırıyor: Kökenlerimizden ayrılmanın verdiği kayıp acısı, yokluk ve güçsüzlük duyguları, tanıdık olana duyulan özlem ve küreselleşmiş bir dünyada kendimizi yeniden konumlandırmanın zorluğu.

Sosyo-kültürel olarak giderek küreselleşen bir dünya bağlamında, kendi köklerimizin kaybını ve dolayısıyla kimlik kaybını yaşıyoruz. Plié ile içimizde olanı nasıl koruyabileceğimizi ve gelişmeye nasıl devam edebileceğimizi keşfetmek istiyoruz.

Katılımcılar: Raquel Nevado Ramos (koreograf), Johannes Schropp (müzik ve dramaturji); dansçılar: Carla Gonzalez Pérez, Clara Valdera Barbero, Juan Camilo Rojas Arevalo ve diğerleri.

Bilgi için: Perşembe, 22 Mayıs ve Cuma, 23 Mayıs, Wartburg (Schwalbacher Straße 51), süre 40 dakika, fiyat 18€/ indirimli 9€