"Вальхалла - кто ты?" - это музыкально-документальный театральный проект международной группы художников "Друзья на публике", посвященный оригинальному Висбаденскому "Театру варьете и специализации Вальхалла". Какова история этого заведения? Что вспоминают жители Висбадена, когда слышат название Walhalla? И какое будущее может быть у этого великолепного места в центре столицы земли?

Помимо исторических свидетельств и источников, свое слово скажут жители города и прохожие, которых попросят дать интервью во время работы над пьесой. Друзья на публике" уже зарекомендовали себя в подобном портрете места и с нетерпением ждут номерного ревю, полного ретроспектив и взглядов.

Художественный коллектив и актерский состав: "Друзья на публике" Тюлин Пектас (актриса); Катарина Хайсенхубер (актриса); Георг Бреннер (музыка)

Информация: Thu, 8 мая, 19:00, Студия государственного театра Висбадена (Christian-Zais-Straße 3), спектакль: около 1 ч 15 мин, без перерыва; цена €18 / сниженная €9

История еврейского и коммунистического сопротивления в Висбадене против нацистов освещается в звуковой видеоинсталляции. Она контрастирует с историей доминирующего общества. Искажая изображения и звук, делается попытка снять слой истории и идеологическую завесу с представления о том, что произошло, но при этом не подвергать сомнению историю как реальность, основанную на фактах. Зрителей призывают подвергнуть сомнению их собственные нарративы о культуре памяти.

В рамках инсталляции происходит перформанс, который делает историю доступной и в то же время не разрешает противоречия путем простой идентификации. В результате получается констелляция, в которой на первый план выходит самость, но которая не теряет своего коллективного характера благодаря практике перформанса. Создатели сознательно ставят себя в центр вопроса о собственном пороге сопротивления.

В пространстве, которое пересекают различные уровни, посетители вынуждены бродить по нему, чтобы охватить все: Но возможно ли это? Или истинное сопротивление все-таки происходит в тайне?

Место становится пространством для размышлений о культуре памяти и демократических дебатов. Оно призвано создать потенциал для обмена мнениями и явно приглашает людей к общению о том, что было рассказано. Цель - создать демократическое пространство, посвященное вопросу антифашистского сопротивления, побуждающее людей задержаться и стать активными, а также создающее синергию между различными частями городского общества.

Проект Redsloth Production в сотрудничестве с Theatre 3D и Artnurwo.

Участники: Мориц Бух, Ханна Дикшейд, Фредерик Эккер, Анн-Катрин Пфалер, Лилли Закфюлль, Беате Крист, Мануэла Пироцци

Информация: Видео-звуковая инсталляция будет работать в течение всего мая, и посетить ее можно будет бесплатно. Перформансы будут представлены 8 и 9 мая, оба в 19:45, вход €9, Mauritius Mediathek (Hochstättenstraße 6-10)

Как мы можем вспомнить то, чего нет? Как совместное повествование может создать воспоминания? Как отсутствующее может внезапно стать присутствующим? Как пустоты вписываются в тело как следы невысказанного?

Отсутствующие люди, неполные воспоминания, скрытые события, потерянные места или вещи - мы сталкиваемся с пустотами в самых разных формах. Они часто выглядят как недостаток, но в то же время таят в себе потенциал для новых повествований и волшебных воспоминаний. Художники ставят эти пустые пространства в центр своих перформансов. Основываясь на собственных биографиях, они придумывают пустоту и ищут в ней магию и трансформацию. Они практикуют спекуляции, изобретают ритуалы воспоминаний, прикасаются к краям прошлого и создают сосуды для новых историй и воображаемых биографий.

В книге "Leerstellen, eine Beschwörung" переплетаются биография и автофантастика. Бабушка и дедушка Марейке Бухманн из Судетской Германии и история их изгнания послужили отправной точкой для размышлений Терезы Лоренц и Мирко Даниэля о пробелах в биографиях, которые продолжают сказываться в поколениях. Биографические следы сгущаются и отражаются в бесчисленных современных историях жизни по всему миру, которые характеризуются бегством, миграцией и потерей. На этом фоне мы хотели бы понять пустые пространства как отправные точки для повествования о связях. В этом художественном размышлении пустота становится местом резонанса, которое может открыть перспективы для общего будущего, создавая нарративы.

Художественное руководство, перформанс: Марейке Бухманн
Перформанс: Тереза Лоренц
Звук: Мирко Даниэль
Внешний взгляд: Роберт Крайник

Информация: вторник, 13 мая и среда, 14 мая, оба в 19.00, Вартбург (Швальбахерштрассе, 51), продолжительность около 1 часа, цена 18€/экспресс 9€

Плие рассматривает эмоциональный и культурный резонанс миграции. В частности, она фокусируется на опыте утраты собственной культуры, а также отчуждения в новой среде: что происходит, когда мы вынуждены оставить свои культурные корни позади, чтобы встать на новый путь? Как разлука с родиной влияет на нашу личную и творческую идентичность?

Хореограф и танцовщики разделяют схожий миграционный опыт между культурным наследием Андалусии и международной метакультурой современного танца (которая также является почти полностью социально и лингвистически изолированной параллельной культурой во многих странах), который обсуждается в спектакле. Plié исследует внутренние конфликты, возникающие в этой области напряжения: Боль утраты из-за разлуки с нашими истоками, чувство отсутствия и бессилия, тоска по знакомому и вызов перепозиционирования себя в глобализированном мире.

В условиях все большей социокультурной глобализации мы ощущаем потерю собственных корней и, как следствие, утрату идентичности. С помощью Plié мы хотим исследовать, как мы можем сохранить то, что есть в нас, и продолжать развиваться.

Участники: Ракель Невадо Рамос (хореограф), Йоханнес Шропп (музыка и драматургия); танцовщики: Карла Гонсалес Перес, Клара Вальдера Барберо, Хуан Камило Рохас Аревало и другие.

Информация: 22 мая и 23 мая, Вартбург (Schwalbacher Straße 51), продолжительность 40 минут, цена 18€/ сниженная 9€.