Сезонът започва на 30 август с концерта "Summertime - Broadway in concert" с участието на вокални солисти от ансамбъла и Хесенския държавен оркестър под диригентството на Лео Макфал. В програмата са включени класики от Бродуей и песни на Леонард Бърнстейн, Джордж Гершуин и др. Първата музикалнотеатрална премиера в Grosses Haus на 1 ноември е "Травиата" на Джузепе Верди в постановка на белгийския режисьор Том Гусенс, който работи в Германия за първи път след признати постановки в Гент, Антверпен и Ротердам. Диригент ще бъде специалистът по Верди и GMD Лео Макфал.

На 6 декември ще последва световната премиера на оперетата "Alles Liebe! - Една странна селска оперета": победителят в конкурса "Райнхолд Ото Майер" на стойност 50 000 евро композиторът Миша Цвийович ще бъде поставен от Анна Вебер, която се завръща в Hessisches Staatstheater след "Фантазия" на Жак Офенбах. Операта "Снежинка" на Николай Римски-Корсаков, чиято премиера е на 24 януари в основния театър, е истинско пиршество от оркестрови цветове. Руският режисьор Максим Диденко чете тази опера като притча за едно общество, застинало в социален студ и екологични катастрофи. Музикален директор е Лео Макфол.

На 7 февруари "La Mamma!" продължава поредицата от сценични спектакли, които търсят пряка близост с публиката на лесничейството. Комедията на Гаетано Доницети в постановката на Волфганг Негеле взема за тема самия театър и предлага изява на члена на ансамбъла Ованес Карапетян в ролята на Мама Агата. Режисьорът и сценографът Ерсан Мондтаг се завръща във Висбаден след "Двойната змия" - поканен е на Берлинския театрален фестивал през 2025 г.: с политически и социално критичната опера "Птиците" на Валтер Браунфелс от 1920 г. той поставя пиеса от Аристофан и изследва препратките към днешните утопични мечти. От 21 март в Großes Haus.

От 17 юни във Висбаден идва новата постановка на Мари-Ев Сигнирол на "Così fan tutte" от Волфганг Амадеус Моцарт. Французойката, известна с виртуозното си използване на филми на театралната сцена, е разработила специфична за мястото постановка, в която 20 двойки от Висбаден седят на сцената във всяко представление и стават част от действието.

При откриването на Международния майски фестивал 2026 г. на 1 май ще бъде представена "Тристан и Изолда" - творба на композитора Рихард Вагнер, която заема централно място във фестивала. Постановката на Тиаго Родригес, създадена от директора на Фестивала в Авиньон за Националната опера на Лотарингия, подхожда към тази опера и нейната неизразима тема за невъзможната любов от френска и интелектуална гледна точка.

Три продукции, които разширяват границите на това, което музикалният театър може да бъде, и мислят по интердисциплинарен начин, ще имат премиера на сцената на Студиото: световната премиера на "Isithunzi" от южноафриканския композитор Monthati Masebe и по текст на афрофантастичния автор Shanice Ndlovu ще се състои на 22 май в сътрудничество с Мюнхенското биенале - фестивал за нов музикален театър. "Жозефина" по разказа "Жозефина, певицата или хората
der Mäuse" от Франц Кафка е интердисциплинарна музикално-театрална пиеса на завършилата режисура Клара Фрайтаг, която може да се види от 13 декември. В двойния спектакъл "Телефонът / Il combattimento" (Джан Карло Меноти / Клаудио Монтеверди) Килиан Бонензак ще хвърли мост между архаичното и модерното от 18 октомври.

Театралният сезон се открива на 12 септември в Kleines Haus с "Monique bricht aus" на режисьорката Сара Остертаг, която продължава изследването си на Едуар Луи. Премиерата на немски език е продължение на историята за освобождението на неговата майка, започнала с "Свободата на една жена". Творбите на Остертаг са отличени с наградата "Нестрой" и др. Многократно награждаваният режисьор Люк Персевал ще адаптира "Мефисто" от Клаус Ман за сцената на основния театър. Персевал е един от най-влиятелните режисьори на нашето време. Творбите му са отличени на Берлинския театрален фестивал и са получили множество награди (DER FAUST, Goldene Maske, Heddaprisen). Премиерата е на 11 октомври.

От 21 февруари класиката на Шекспир "Ромео и Жулиета", режисирана от Шарлот Шпренгер, която пренася канонизираната литература в настоящето със собствена поп естетика, ще завладее сцената на Großes Haus. Шпренгер е режисирала в многобройни известни театри, сред които Thalia Theater Hamburg и Deutsches Theater Berlin.

Грузинският театрален режисьор Михаил Чарквиани, който през 2016 г. е съосновател на арт центъра Open Space в Тбилиси, ще постави в Kleines Haus "Антигона" по Софокъл на Роланд Шиммелпфениг. В документалните си творби той се занимава с политически въпроси и съпротива. Премиерата е на 24 октомври.

Театралният и оперен режисьор Ян Босе ще постави "Entrückt" от Луси Къркууд. Пиесата за теориите на конспирацията и политическото недоверие в епохата на (пост)Ковида ще бъде поставена в Kleines Haus от 22 ноември. Босе е бил щатен режисьор в Deutsches Schauspiel Hamburg и в театър "Максим Горки". Четири негови постановки в театри като Burgtheater Виена и Schauspielhaus Цюрих са поканени на Берлинския театрален фестивал.

След "Войцек" Щефан Пухер продължава изследването си на Георг Бюхнер и от 30 януари изнася на сцената на Kleines Haus "Леонс и Лена". Пухер съчетава интереса си към текста с попмузикално сценично шоу. Негови творби могат да се видят в Deutsches Theater и Volksbühne в Берлин, Thalia Theater и Burgtheater във Виена и др.

Спектаклите на Тереза Томасбергер се отличават с феминистки подход към актуални проблеми и са номинирани за няколко награди "Нестрой". С немската премиера на "2Über die Notwendigkeit, dass ein See verschwindet" (За необходимостта от изчезване на езерото) на Анна Неата от 17 април тя ще постави на сцената пиеса, която повдига въпроса как обществото се справя с убийството на жени, както и с проблемите на околната среда.

Унгарският режисьор Андраш Демьотор ще режисира интердисциплинарен проект, чиято премиера ще се състои на 14 май. Демьотор е режисирал в Schauspiel Hannover, Deutsches Theater Berlin, Katona József Theatre в Будапеща, а съвсем наскоро дебютира в Schauspielhaus Hamburg.

Сътрудничеството с Университета за музика и сценични изкуства във Франкфурт ще продължи и през сезон 2025/26: От 12 март завършилата режисура Джулия Гуди ще представи в Студиото премиерата на "Двама войници" - пиеса на Мария Лазар, чието произведение дълго време се смяташе за изгубено. Двамата студенти по актьорско майсторство Хана Линднер и Кевин Круглиак също ще бъдат част от театралния ансамбъл в рамките на Годината на Студията.

Точно в началото на сезона, на 6 септември, Hessisches Staatsballett изнася на сцената на Großes Haus "Corps de Walk" на Шарон Еял, който е крайъгълен камък в историята на съвременния танц. Със своята футуристична естетика и хипнотичен саундтрак, в който се срещат техно ритми и класическа музика, пиесата разказва за съблазнителната сила на масите. Почти 15 години след премиерата си с норвежката танцова компания Carte Blanche, творбата на израелската хореографка и нейния партньор Гай Бехар се поставя отново от Хесенския държавен балет.

Друг акцент е световната премиера на "Cantos" на полския хореограф Мачей Кузмински на 5 декември в Kleines Haus. В нея Кузмински разработва танцова пиеса по музиката на минималистичния шедьовър "Canto Ostinato" на Симеон тен Холт. Хореографията обхваща широк спектър от концепцията на Анри Бергсон за "élan vital", размишления върху квантовите системи, чистата математика и поета Данте.

На 2 април "Стани океан" на изгряващото тайванско-унгарско дуо
LEE\VAKULYA (Chen-Wei Lee и Zoltán Vakulya) ще отпразнува своята премиера в Großes Haus. Вдъхновена от едноименната оркестрова творба на Джон Лутър Адамс, която печели наградата "Пулицър" през 2014 г., се разгръща танцова медитация върху промяната, силата на природата и красотата в потока на живота.

В допълнение към собствените си творби "Motion Creation Design" ще си сътрудничи с програмата "Expanded Media" в Университета за приложни науки в Дармщат под ръководството на проф. д-р Торстен Грайнер, както и с изложбени места в региона на тема танц и изкуствен интелект. Проектът ще бъде представен под формата на интерактивна изложбена серия, която ще включва и изпълнения на живо с участието на танцьори от Hessisches Staatsballett. Началото ще бъде поставено през март в Кунстхаус Висбаден.

Освен това редица вълнуващи гостуващи артисти отново ще бъдат представени във Висбаден, по-специално в рамките на 10-ото издание на танцовия фестивал Рейн-Майн от 30 октомври до 15 ноември. В центъра на вниманието е най-добрият френски хореограф Рашид Урамдан.

Четири от осемте симфонични концерта на Hessisches Staatsorchester Wiesbaden през този сезон ще бъдат дирижирани от генералния музикален директор Лео Макфал. Централните произведения в тези програми включват Симфония № 7 в ре минор на Антонин Дворжак в Първия симфоничен концерт (3 септември), Симфония № 8 в до минор на Дмитрий Шостакович във Втория симфоничен концерт (19 ноември), Симфония № 3 на Йоханес Брамс, която е композирана във Висбаден, и Симфония № 1 в ре мажор на Сергей Прокофиев в Третия симфоничен концерт (17 декември). Лио Макфол ще дирижира и традиционния Новогодишен концерт (1 януари).

За този сезон Лео Макфол е ангажирал световноизвестни солисти, като пианиста Герхард Опиц за 3-ия клавирен концерт на Бетовен с диригент Анна-Мария Хелсинг в 5-ия симфоничен концерт (4 март) или изключителната китаристка Лаура Лоотенс за танцова концертна програма в 4-ия симфоничен концерт (11 февруари), в която ще участва бившият 1-ви капелмайстор Чин-Чао.
Капелмайстор Чин-Чао Лин се завръща във Висбаден.

Френската клавирна звезда Давид Фрей ще изпълни Концерт за пиано № 24 KV 491 от Моцарт в 1-ви симфоничен концерт. Ирландското мецосопрано Паула Мърихи пее песните на Малер от "Des Knaben Wunderhorn" във 2-рия симфоничен концерт.

Концертът за виола и оркестър на Уилям Уолтън и виолистката Елинор Кендра Джеймс ще продължат традицията да представят инструменталисти от Hessisches Staatsorchester Wiesbaden като солисти в 3-ия симфоничен концерт. Атилио Кремонези е утвърдена фигура в областта на старата музика. Той ще дирижира Хесенския държавен оркестър на 6-ия симфоничен концерт (15.04.) с програма от произведения на Кристоф Вилибалд Глук, Карл Филип Емануел Бах и Йозеф Хайдн и др.

За 7-ия симфоничен концерт (20.05.) в рамките на Майския фестивал и Първата симфония на Малер Лео Макфол е поканил специален гост: бившия генерален музикален директор на Хесенския държавен театър Джонатан Нот. От Висбаден той стартира световна кариера, работи с всички големи международни оркестри, а понастоящем е музикален директор на Токийския симфоничен оркестър и главен диригент на Оркестъра на Швейцарската романска република и др. Сред изключителните му записи е пълният запис на произведенията на Дьорд Лигети с Берлинската филхармония.

Акцент в концертите е фестивалът за Осмия симфоничен концерт (28 юни), в който всички секции на Staatstheater отново ще излязат с програми и музикални изненади на всички налични сцени на театъра. Темата "Планетите" идва от едноименната сюита на Густав Холст, откъси от която ще бъдат изпълнени в рамките на проекта "Geteilte Pulte". В рамките на този проект любители от всички възрасти музицират заедно с професионалисти от Хесенския
Хесенския държавен оркестър. В концерта хорът на град Висбаден и хорът на Хесенския държавен театър се обединяват за "Серенада с музика" на Ралф Вон Уилямс и "Te Deum" на Брукнер.

След големия успех на "Mitten im Klang" този специален формат ще бъде продължен на 1 октомври: Този път ще седнете на възглавници от боб в кабинките на Курхаус, между музикантите от Хесенския държавен оркестър, сред звуците на Симфония № 5 в ми минор на Пьотър Чайковски. Концертът отново ще се проведе като формат след работа и сутрин за училищните класове.

Камерната асоциация на Хесенския държавен оркестър също предлага голямо музикално разнообразие в седем камерни концерта, коледни и новогодишни камерни концерти.

Като семейна пиеса с музика на живо и театрална магия "Der satanarchäolügenialkohöllische Wunschpunsch" (6+) от Михаел Енде, класическа детска книга, ще излезе на сцената на Großes Haus от 16 ноември. Постановката е дело на известната режисьорка Хана Мюлер. Сезонът JUST се открива във Вартбург на 21 септември със световната премиера на адаптацията на детската книга "Die Königin die Frösche" (5+) от Давиде Кали и Марко Сома. Музикантите от Хесенския държавен оркестър и актьорите от ансамбъла JUST ще представят тази окуражаваща приказка за равенството и справедливостта в постановката на Улдуз Ашраф
Гандоми и с музиката на изгряващия композитор Ларис Бяукер.

Емел Айдогду представя своята пиеса в програмата "Nah dran! Нови пиеси за детски театър" на сцената на Вартбург като превъплъщение на Junges Schauspiel Düsseldorf. Поетично-разказвателният театър (3+) празнува своята премиера на 15 януари.

"Троя!" (10+) от Хеннер Калмайер разглежда тема, която засяга и младите хора: Защо се водят войни и как можем да се отнасяме един към друг с човечност и любов? Текстът спечели наградата на младежкото жури на Мюлхаймските театрални дни 2024 и е режисиран от Милан Гатер. Премиерата му ще се състои на 26.02. Миа Константин ще пренесе графичния роман на Лив Стрьомквист "Im Spiegelsaal" на сцената на Вартбург за младежи (13+) от 8 май: един сатиричен и забавен поглед към идеалите за красота, образите на тялото и социалните медии.

С "Фермата на животните" (от 18 април във Вартбург) по Джордж Оруел гражданите на града и околността ще имат възможност сами да излязат на сцената при професионални условия. Под ръководството на Емел Айдогду ансамбълът от различни поколения ще разработи своя собствена версия на тази политическа история. Търсят се и любители на музиката. "Висбаден бенд", който през този сезон вече събра жители на Висбаден с много различен музикален опит, също ще бъде част от продукцията.

Програмата се допълва от богата концертна програма за младежката аудитория: В училищните и семейните представления на "Wann kommst du geschneit? - Ein Winter-Warte-Konzert" (6+) на 9 и 28 ноември Hessisches Staatsorchester под музикалното ръководство на новия първи капелмайстор Паул Таубиц ще превърне Grosses Haus в зимен сън.

На 1 октомври "Mitten im Klang" (11+) е концерт на възглавници, който кани училищните класове да се запознаят отблизо с Пета симфония в ми минор на Пьотър Чайковски. Два детски камерни концерта (5+) и поредицата бебешки концерти "Brüderchen, komm tanz mit mir" (0-3 години) са насочени към най-малките.

Многобройни предложения ви канят да откриете театъра зад кулисите, в споделен обмен или като застанете сами на сцената. За тази цел Хесенският държавен театър работи в многобройни сътрудничества с Kultur Mittendrin, Justus Wiesbaden e.V., центъра за обучение на възрастни и младия колектив на открита сцена Leader of the New Generation и др.

И през този сезон различни клубове ще дадат възможност да се открие театърът и да се твори заедно. За всички поколения програмите са толкова разнообразни, колкото и темите. Например клубът "Как да бъдеш жена - Танцувай и действай така, сякаш никой не те гледа", в сътрудничество със ZONTA Club Wiesbaden, е насочен към заинтересовани жени на възраст от 16 до 60 години. Клубът "Как да въздействаме" се провежда в сътрудничество с JiZ (Jugend im Zentrum) и създава пространство, в което младите хора (от 13 до 18 години) могат да се запознаят с театъра и да помогнат за неговото формиране.
могат да помогнат за оформянето на театъра.

Освен това Дните на училищния театър от 16 до 20 март отново ще предложат на стотици деца и младежи възможността да представят свои представления в Staatstheater.

Junge Staatsmusical под ръководството на Ирис Лимбарт представя две премиери този сезон: "Джекил и Хайд" (14+) по разказа на Робърт Луис Стивънсън е страхотен мюзикъл на многократно награждавания композитор от Бродуей Франк Уайлдхорн и неговата абсурдна история за учения д-р Джекил и злото му алтер его г-н Хайд. Премиерата му е на 27 септември в Kleines Haus.

"Алиса наизуст" (12+) от Дънкан Шейк и Стивън Сатър съчетава дълбочина и лекота, защото в новата творба на наградените с "Тони" и "Грами" създатели на "Пробуждане на пролетта" историята за "Алиса в страната на чудесата" отваря пред младо момиче по време на Втората световна война един фантастичен свят, който й помага да се справи със заплашващата я реалност. "Алиса наизуст" може да бъде видяна във Вартбург от 14 февруари.

Ежегодното прослушване на 13 и 14 декември отново ще даде възможност на талантливи млади хора да участват в предстоящите постановки.