Sezonul debutează pe 30 august cu concertul "Summertime - Broadway in concert", cu soliști vocali ai ansamblului și Orchestra de Stat din Hessa, sub conducerea lui Leo McFall. Programul include clasici de pe Broadway și cântece de Leonard Bernstein, George Gershwin și alții. Prima premieră de teatru muzical la Grosses Haus, pe 1 noiembrie, este "La traviata" de Giuseppe Verdi, într-o producție a regizorului belgian Tom Goossens, care lucrează pentru prima dată în Germania după producții aclamate la Ghent, Antwerp și Rotterdam. Dirijor va fi Leo McFall, specialist GMD și Verdi.

Aceasta va fi urmată pe 6 decembrie de premiera mondială a operetei "Alles Liebe! - A queer country operetta": câștigătoarea concursului Reinhold Otto Mayer în valoare de 50 000 de euro, scrisă de compozitorul Misha Cvijović, va fi pusă în scenă de Anna Weber, care revine la Hessisches Staatstheater după "Fantasio" de Jacques Offenbach. Opera "Fulg de nea" de Nikolai Rimski-Korsakov, care va avea premiera pe 24 ianuarie în teatrul principal, este o adevărată sărbătoare a culorilor orchestrale. Regizorul rus Maxim Didenko citește această operă ca pe o parabolă a unei societăți înghețate în răceala socială și catastrofele ecologice. Leo McFall este directorul muzical.

Pe 7 februarie, "La Mamma!" continuă seria pieselor de teatru care caută apropierea directă de publicul de pe forestieră. Comedia lui Gaetano Donizetti, într-o producție de Wolfgang Nägele, are ca subiect teatrul însuși și oferă un rol de prezentare pentru Hovhannes Karapetyan, membru al ansamblului, în rolul Mamma Agata. Regizorul și scenograful Ersan Mondtag revine la Wiesbaden după "Double Serpent" - invitat la Berlin Theatertreffen 2025: cu opera "Păsările" din 1920 a lui Walter Braunfels, critică din punct de vedere politic și social, el pune în scenă o piesă de Aristofan și explorează referințele la visele utopice de astăzi. Din 21 martie în Großes Haus.

Noua producție a lui Marie-Ève Signeyrole a operei "Così fan tutte" de Wolfgang Amadeus Mozart ajunge la Wiesbaden din 17 iunie. Franțuzoaica, cunoscută pentru utilizarea virtuoasă a filmului pe scena teatrului, a dezvoltat o producție site-specific în care 20 de cupluri din Wiesbaden stau pe scenă în fiecare reprezentație și devin parte din acțiune.

În deschiderea Festivalului Internațional de Mai 2026, care va avea loc pe 1 mai, se va prezenta "Tristan și Isolda", o lucrare a compozitorului Richard Wagner, care se află în centrul festivalului. Producția lui Tiago Rodrigues, concepută de directorul Festivalului d'Avignon pentru Opéra nationale de Lorraine, abordează această operă și tema sa incalificabilă a iubirii imposibile dintr-o perspectivă franceză și intelectuală.

Trei producții care depășesc limitele a ceea ce poate fi teatrul muzical și gândesc într-un mod interdisciplinar vor avea premiera pe scena Studioului: premiera mondială a spectacolului "Isithunzi" al compozitorului sud-african Monthati Masebe și bazat pe un text al autoarei Afro Fiction Shanice Ndlovu va avea loc pe 22 mai, în cooperare cu Bienala de la München - Festivalul pentru Teatru Muzical Nou. "Josefine", bazat pe povestirea "Josefine, cântăreața sau poporul
der Mäuse" de Franz Kafka este o piesă interdisciplinară de teatru muzical semnată de Clara Freitag, absolventă de regie, care poate fi văzută din 13 decembrie. În spectacolul dublu "The Telephone / Il combattimento" (Gian Carlo Menotti / Claudio Monteverdi), Kilian Bohnensack va face o punte între arhaic și modern începând cu 18 octombrie.

Sezonul de teatru se deschide pe 12 septembrie la Kleines Haus cu "Monique bricht aus" a regizoarei Sara Ostertag, care își continuă explorarea lui Édouard Louis. Premiera în limba germană este continuarea poveștii de eliberare a mamei sale, care a început cu "A Woman's Freedom". Operele lui Ostertag au fost distinse, printre altele, cu Premiul Nestroy. Regizorul multipremiat Luk Perceval va adapta "Mephisto" de Klaus Mann pentru scena din teatrul principal. Perceval este unul dintre cei mai influenți regizori ai timpurilor noastre. Operele sale au fost onorate la Berlin Theatertreffen și au primit numeroase premii (DER FAUST, Goldene Maske, Heddaprisen). Premiera are loc pe 11 octombrie.

Din 21 februarie, clasicul shakespearian "Romeo și Julieta", regizat de Charlotte Sprenger, care aduce literatura canonizată în prezent cu estetica sa pop foarte proprie, va cuceri scena Großes Haus. Sprenger a regizat la numeroase teatre renumite, printre care Thalia Theater Hamburg și Deutsches Theater Berlin.

Regizorul de teatru georgian Mikheil Charkviani, care a co-fondat centrul de artă Open Space din Tbilisi în 2016, va pune în scenă "Antigona" după Sofocle de Roland Schimmelpfennig în Kleines Haus. În lucrările sale documentare, el abordează probleme politice și rezistența. Premiera are loc pe 24 octombrie.

Regizorul de teatru și operă Jan Bosse va pune în scenă "Entrückt" de Lucy Kirkwood. Piesa despre teoriile conspirației și neîncrederea politică în epoca (post-)Covid va fi pusă în scenă la Kleines Haus începând cu 22 noiembrie. Bosse a fost regizor in-house la Deutsches Schauspiel Hamburg și la Teatrul Maxim Gorki. Patru dintre producțiile sale de la teatre precum Burgtheater Viena și Schauspielhaus Zürich au fost invitate la Berlin Theatertreffen.

După "Woyzeck", Stefan Pucher își continuă explorarea lui Georg Büchner și aduce "Leonce și Lena" pe scena Kleines Haus din 30 ianuarie. Pucher combină interesul său pentru text cu un spectacol de teatru pop-muzical. Lucrările sale pot fi văzute, printre altele, la Deutsches Theater și la Volksbühne din Berlin, la Thalia Theater și la Burgtheater din Viena.

Producțiile Theresei Thomasberger se caracterizează prin abordarea feministă a problemelor actuale și au fost nominalizate pentru mai multe premii Nestroy. Cu premiera germană a spectacolului "2Über die Notwendigkeit, dass ein See verschwindet" (Despre necesitatea dispariției unui lac) de Anna Neata, ea va aduce pe scenă, începând cu 17 aprilie, o piesă care ridică problema modului în care societatea abordează feminicidul, precum și problemele de mediu.

Regizorul maghiar András Dömötör va regiza un proiect transdisciplinar, care va avea premiera pe 14 mai. Dömötör a regizat la Schauspiel Hannover, Deutsches Theater Berlin, Katona József Theatre din Budapesta și, cel mai recent, a debutat la Schauspielhaus Hamburg.

Colaborarea cu Universitatea de Muzică și Artele Spectacolului din Frankfurt va continua în stagiunea 2025/26: Din 12 martie, absolventa de regie Julia Gudi va prezenta în premieră la Studio "Doi soldați", o piesă de Maria Lazar, a cărei operă a fost mult timp considerată pierdută. Cei doi studenți la dramaturgie, Hannah Lindner și Kevin Krougliak, vor face, de asemenea, parte din ansamblul teatral în cadrul Anului Studio.

Chiar la începutul sezonului, pe 6 septembrie, Hessisches Staatsballett aduce pe scena Großes Haus o piatră de hotar în istoria recentă a dansului contemporan, cu "Corps de Walk" de Sharon Eyal. Cu estetica sa futuristă și coloana sonoră hipnotică, în care se întâlnesc ritmuri techno și muzică clasică, piesa vorbește despre puterea seducătoare a maselor. La aproape 15 ani de la premiera sa cu compania norvegiană de dans Carte Blanche, lucrarea coregrafei israeliene și a partenerului său Gai Behar este repusă în scenă de Baletul de Stat din Hessian.

Un alt moment important este premiera mondială a spectacolului "Cantos" al coregrafului polonez Maciej Kuźmiński, care va avea loc pe 5 decembrie în Kleines Haus. În ea, Kuźmiński dezvoltă o piesă de dans pe muzica capodoperei minimaliste "Canto Ostinato" a lui Simeon ten Holt. Coregrafia acoperă o gamă largă a conceptului de "élan vital" al lui Henri Bergson, reflecții asupra sistemelor cuantice, matematicii pure și poetului Dante.

Pe 2 aprilie, "Become Ocean" de către duo-ul taiwanezo-maghiar în ascensiune
LEE\VAKULYA (Chen-Wei Lee și Zoltán Vakulya) își va sărbători premiera la Großes Haus. Inspirat de lucrarea orchestrală cu același nume a lui John Luther Adams, care a câștigat Premiul Pulitzer în 2014, se desfășoară o meditație dansantă asupra schimbării, a forței naturii și a frumuseții în fluxul vieții.

Pe lângă propriile creații, "Motion Creation Design" va fi o colaborare cu programul "Expanded Media" al Universității de Științe Aplicate din Darmstadt, condus de profesorul Thorsten Greiner, precum și cu locuri de expoziție din regiune pe tema dansului și a inteligenței artificiale. Proiectul va fi prezentat sub forma unei serii de expoziții interactive, care va include, de asemenea, spectacole live cu dansatori de la Hessisches Staatsballett. Lansarea va avea loc în martie la Kunsthaus Wiesbaden.

În plus, o serie de artiști invitați interesanți vor fi din nou prezenți la Wiesbaden, în special în cadrul celei de-a 10-a ediții a Festivalului de dans Rin-Main, care va avea loc între 30 octombrie și 15 noiembrie. Spotlight Artist este coregraful francez de top Rachid Ouramdane.

Patru dintre cele opt concerte simfonice ale Hessisches Staatsorchester Wiesbaden din acest sezon vor fi dirijate de directorul muzical general Leo McFall. Lucrările centrale ale acestor programe includ Simfonia nr. 7 în re minor de Antonín Dvořák în Concertul I (3 septembrie), Simfonia nr. 8 în do minor de Dmitri Șostakovici în Concertul II (19 noiembrie), Simfonia nr. 3 de Johannes Brahms, care a fost compusă la Wiesbaden, și Simfonia nr. 1 în re major de Serghei Prokofiev în Concertul III (17 decembrie). Leo McFall va dirija și tradiționalul Concert de Anul Nou (1 ianuarie).

Leo McFall a angajat soliști de renume internațional pentru acest sezon, cum ar fi pianistul Gerhard Oppitz pentru Concertul pentru pian nr. 3 de Beethoven cu dirijoarea Anna-Maria Helsing în Concertul simfonic nr. 5 (4 martie) sau excepționala chitaristă Laura Lootens pentru un program de concert de dans în Concertul simfonic nr. 4 (11 februarie), la care va participa fostul prim Kapellmeister Chin-Chao.
Kapellmeister Chin-Chao Lin revine la Wiesbaden.

Starul francez al pianului David Fray va interpreta Concertul pentru pian nr. 24 KV 491 de Mozart în Concertul primei simfonii. Mezzo-soprana irlandeză Paula Murrihy cântă melodiile lui Mahler din "Des Knaben Wunderhorn" în Concertul Simfoniei a II-a.

Concertul pentru vioară și orchestră de William Walton și violista Eleanor Kendra James vor continua tradiția de a prezenta instrumentiști de la Hessisches Staatsorchester Wiesbaden ca soliști în Concertul Simfoniei a 3-a. Attilio Cremonesi este o figură consacrată în domeniul muzicii vechi. El va dirija Orchestra de Stat din Hessian în cadrul celui de-al 6-lea concert simfonic (15.04.), cu un program care cuprinde lucrări de Christoph Willibald Gluck, Carl Philipp Emanuel Bach și Joseph Haydn, printre alții.

Leo McFall a invitat un oaspete special pentru concertul Simfoniei a 7-a (20 mai), ca parte a Festivalului din mai și a Simfoniei I de Mahler: fostul director muzical general al Hessisches Staatstheater Jonathan Nott. Acesta și-a lansat o carieră globală de la Wiesbaden, a lucrat cu toate orchestrele internaționale importante și este în prezent director muzical al Orchestrei Simfonice din Tokyo și dirijor șef al Orchestre de la Suisse Romande, printre altele. Înregistrările sale remarcabile includ o înregistrare completă a lucrărilor lui György Ligeti cu Filarmonica din Berlin.

Un punct culminant al concertelor este festivalul de concerte pentru cel de-al 8-lea concert simfonic (28 iunie), în cadrul căruia toate secțiile Staatstheater vor veni din nou cu programe și surprize muzicale pe toate scenele disponibile ale teatrului. Tema "Planetele" provine din suita cu același nume a lui Gustav Holst, din care vor fi interpretate fragmente în cadrul proiectului "Geteilte Pulte". În cadrul acestui proiect, amatori de toate vârstele fac muzică împreună cu profesioniștii din Hessian
State Orchestra. În cadrul concertului, corul orașului Wiesbaden și corul Teatrului de Stat Hessian se reunesc pentru "Serenade to Music" de Ralph Vaughan Williams și "Te Deum" de Bruckner.

Ca urmare a marelui succes al spectacolului "Mitten im Klang", acest format special va fi continuat pe 1 octombrie: Pe saci de fasole în tarabele din Kurhaus, între muzicienii Orchestrei de Stat din Hessian, de data aceasta luați loc în mijlocul sunetului Simfoniei nr. 5 în mi minor de Peter Ceaikovski. Concertul va avea loc din nou în format after-work și dimineața pentru clasele școlare.

Asociația de muzică de cameră a Orchestrei de Stat din Hessa oferă, de asemenea, o gamă largă de varietăți muzicale în șapte concerte camerale, concerte camerale de Crăciun și de Anul Nou.

O piesă de teatru pentru familii, cu muzică live și magie teatrală, "Der satanarchäolügenialkohöllische Wunschpunsch" (6+) de Michael Ende, un clasic al cărților pentru copii, va urca pe scena Großes Haus din 16 noiembrie. Producția este regizată de renumita regizoare Hanna Müller. Sezonul JUST se deschide în Wartburg la 21 septembrie cu premiera mondială a adaptării cărții pentru copii "Die Königin die Frösche" (5+) de Davide Cali și Marco Soma. Muzicieni ai Orchestrei de Stat din Hessa și actori ai ansamblului JUST vor interpreta această fabulă încurajatoare despre egalitate și justiție într-o producție de Ulduz Ashraf
Gandomi și cu muzica compozitorului în devenire Laris Bäucker.

Emel Aydoğdu își prezintă piesa în cadrul programului "Nah dran! Piese noi pentru teatrul de copii" pe scena Wartburg ca preluare a Junges Schauspiel Düsseldorf. Teatrul narativ poetic (3+) își sărbătorește premiera pe 15 ianuarie.

"Troia!" (10+) de Henner Kallmeyer abordează un subiect care îi preocupă și pe tineri: De ce sunt purtate războaie și cum ne putem trata unii pe alții cu umanitate și iubire? Textul a câștigat Premiul Juriului Tineretului la Zilele Teatrului Mülheim 2024 și este regizat de Milan Gather. Acesta își sărbătorește premiera pe 26.02. Mia Constantine va aduce romanul grafic "Im Spiegelsaal" de Liv Strömquist pe scena Wartburg pentru tineri (13+) începând cu 8 mai: o privire satirică și amuzantă asupra idealurilor de frumusețe, imaginii corporale și social media.

Cu "Ferma animalelor" (de la 18 aprilie în Wartburg) după George Orwell, cetățenii orașului și din împrejurimi vor avea ocazia să urce ei înșiși pe scenă în condiții profesionale. Sub conducerea lui Emel Aydoğdu, ansamblul intergenerațional își va dezvolta propria versiune a acestei povești politice. Ei caută, de asemenea, entuziaști ai muzicii. "Wiesbaden Band", care a reunit deja în acest sezon locuitori din Wiesbaden cu medii muzicale foarte diferite, va face, de asemenea, parte din producție.

Un amplu program de concerte pentru publicul tânăr completează programul: În spectacolele pentru școli și familii "Wann kommst du geschneit? - Ein Winter-Warte-Konzert" (6+) din 9 și 28 noiembrie, Hessisches Staatsorchester, sub conducerea muzicală a noului Prim Kapellmeister Paul Taubitz, va transforma Grosses Haus într-un vis de iarnă.

La 1 octombrie, "Mitten im Klang" (11+) este un concert pe pernă care invită clasele școlare să experimenteze de aproape Simfonia nr. 5 în mi minor de Peter Ceaikovski. Două concerte de cameră pentru copii (5+) și seria de concerte pentru copii "Brüderchen, komm tanz mit mir" (0-3 ani) se adresează celor foarte tineri.

Numeroase oferte vă invită să descoperiți teatrul în culise, în cadrul unui schimb comun sau urcând chiar dumneavoastră pe scenă. În acest scop, Teatrul de Stat din Hessa lucrează în numeroase colaborări cu Kultur Mittendrin, Justus Wiesbaden e.V., centrul de educație pentru adulți și tânărul colectiv de scenă deschisă Leader of the New Generation, printre altele.

De asemenea, în acest sezon, diverse cluburi vor face posibilă descoperirea teatrului și creativitatea împreună. Pentru toate generațiile, programele sunt la fel de diverse ca și temele. De exemplu, clubul "How to be a woman - Dance and act like nobody is watching", în cooperare cu ZONTA Club Wiesbaden, se adresează femeilor interesate cu vârste cuprinse între 16 și 60 de ani. Clubul "Cum să ai impact" are loc în cooperare cu JiZ (Jugend im Zentrum) și creează un spațiu în care tinerii (între 13 și 18 ani) pot cunoaște și contribui la modelarea teatrului.
pot contribui la modelarea teatrului.

În plus, Zilele Teatrului Școlar din perioada 16-20 martie vor oferi din nou sute de copii și tineri posibilitatea de a-și prezenta spectacolele la Staatstheater.

Junge Staatsmusical sub conducerea lui Iris Limbarth prezintă două premiere în acest sezon: "Jekyll & Hyde" (14+), bazat pe povestea lui Robert Louis Stevenson, este un mare musical al compozitorului premiat pe Broadway Frank Wildhorn și povestea sa abisală despre savantul Dr. Jekyll și alter ego-ul său malefic Mr Hyde. Are premiera pe 27 septembrie la Kleines Haus.

"Alice by heart" (12+) de Duncan Sheik și Steven Sater combină profunzimea și lejeritatea, deoarece în noua lucrare a creatorilor "Spring Awakening", premiați cu Tony și Grammy, povestea lui "Alice în Țara Minunilor" deschide o lume fantastică pentru o tânără în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, care o ajută să facă față realității amenințătoare. "Alice pe de rost" poate fi trăită la Wartburg începând cu 14 februarie.

Audiția anuală din 13 și 14 decembrie va oferi din nou tinerilor talentați ocazia de a lua parte la producțiile viitoare.