Die Gründung des Stipendiums geht auf die "Fluxus Festspiele Neuester Musik" zurück, die 1962 in Wiesbaden stattfanden. Mit dieser Fluxusveranstaltung erhielt die neue Kunstrichtung erstmals ein breites Echo.

Das Arbeitsstipendium ist mit 10.000 Euro dotiert und wird für drei Monate von Juni bis August vergeben. Während dieser Zeit werden den Stipendiaten Wohn- und Atelierräume im Nassauischen Kunstverein zur Verfügung gestellt. Im Anschluss an das Arbeitsstipendium findet von September bis Ende Mai des folgenden Jahres im NKV eine Ausstellung der Stipendiaten statt, zu der eine Publikation erscheint.

Für die Dauer des Stipendiums sollen sich die Stipendiaten überwiegend in Wiesbaden aufhalten. Nominiert werden können nationale und internationale Künstler im Alter von 18 bis 47 Jahren aus dem Bereich der Bildenden Kunst. Das Stipendium ist offen für alle künstlerischen Medien einschließlich performativer Ansätze.

Das von der Landeshauptstadt Wiesbaden und dem Nassauischen Kunstverein Wiesbaden zum siebzehnten Mal in Folge vergebene Stipendium "Follow Fluxus – Fluxus und die Folgen" ging 2024 an Lola Göller.

Die fünfköpfige Jury 2024 setzte sich zusammen aus Jana Dennhard / Wissenschaftliche Mitarbeiterin, Museum Wiesbaden, Elmar Hermann / Bildender Künstler, Michael Berger / Fluxus-Sammler und Mäzen, Wiesbaden, Monique Behr / Referentin für Bildende Kunst, Kulturamt der Landeshauptstadt Wiesbaden und Lotte Dinse / Direktorin, Nassauischer Kunstverein Wiesbaden.

Die Jury entschied aus 56 Nominierungen einstimmig und begründete ihre Wahl wie folgt: Lola Göllers künstlerische Praxis umfasst Skulpturen, Performances, Installationen und Videos. Ihre interdisziplinäre Herangehensweise zeugt von einem ausgeprägten Sinn für Medienreflexion und einer kontinuierlichen Auseinandersetzung mit der Wahrnehmung und Konstruktion von Identität, Erinnerung und Realität. Göller beschäftigt sich mit Themen und Phänomenen, die oft am Rande der gesellschaftlichen Wahrnehmung oder Diskurse liegen. Sie untersucht unkonventionelle Lebensweisen, soziale und kulturelle Dynamiken, Alltagsphänomene und mythologische Konstruktionen. Besonders beeindruckt hat die Jury die Vielschichtigkeit ihrer Arbeiten, die eine kritische Reflexion über die gegenwärtigen gesellschaftlichen, politischen und technologischen Umstände anregen. Ihr gelingt es, die Grenzen zwischen Sichtbarem und Unsichtbarem herauszufordern und die Betrachter/innen aktiv mit einzubeziehen.