Кристиан Науйокс — родился в 1980 году, проживает в Берлине — является композитором, музыкантом и художником. Его работы можно было услышать и увидеть в различных международных контекстах, например, в Нюрнбергском художественном обществе имени Альбрехта Дюрера, галерее Макса Майера в Дюссельдорфе, Институте современного искусства KW в Берлине, Музее современного искусства в Санта-Барбаре (Калифорния), на фестивале Sonic Somatic во Флоренции, а также в Эльбской филармонии в Гамбурге и Королевской академии художеств в Лондоне. В этом году он представляет свои художественные исследования в Rhythmic Music Conservatory в Копенгагене. Он выпустил несколько альбомов на берлинском лейбле Dial Records и в 2019 году был удостоен премии Villa Romana. Работы Кристиана Науйокса находятся, в частности, в коллекции Hamburger Bahnhof – Национальной галереи современного искусства в Берлине и в коллекции K21 Северного Рейна-Вестфалии.

В состав жюри из пяти человек вошли Яна Деннхард (независимый куратор), Эльмара Германна (художника), д-ра Барбары Энгельбах (куратора коллекции современного искусства, фотографии и медиа-искусства, Музей Людвига в Кёльне), Моник Бехр (специалиста по изобразительному искусству, Управления по культуре столицы земли Висбаден) и Лотте Динсе (директора Нассауского художественного общества в Висбадене). 

Жюри единогласно выбрало победителя из 408 заявок и обосновало свой выбор следующим образом: «Своим проектным предложением Кристиан Науйокс впечатлил жюри благодаря междисциплинарной практике, которая убедительно связывает вопросы слуха с социальными, физическими и пространственными измерениями. Науйокс понимает слух не как нейтральное восприятие, а как нечто, создаваемое техникой, языком и социальными конвенциями. Опираясь на собственный опыт, связанный с тиннитусом и нарушениями слуха, Науйокс в своих перформансах и звуковых работах деликатно, настойчиво и проницательно фокусируется на моментах, когда слух становится хрупким, звуки перекрывают друг друга или растворяются». 

Выставка, запланированная для Nassauischer Kunstverein Wiesbaden, сочетает звуковые инсталляции, интерактивные форматы и перформативные элементы, включающие различные формы слушания. Это не только открывает новые подходы к звуковому искусству, но и создает пространство для совместного слушания и разнообразных восприятий.

Основание стипендии восходит к "Фестивалю новой музыки Fluxus", который состоялся в Висбадене в 1962 году. Это мероприятие Fluxus стало первым случаем широкого признания нового художественного движения.

Рабочая стипендия составляет 10 000 евро и выдается на три месяца с июня по август. В течение этого времени стипендиатам предоставляется жилое и студийное пространство в Нассауйском кунстферайне. После окончания стипендии в NKV с сентября по конец мая следующего года пройдет выставка стипендиатов, сопровождаемая публикацией.

В течение всего срока действия стипендии стипендиаты должны проводить большую часть своего времени в Висбадене. На стипендию могут быть выдвинуты национальные и международные художники в возрасте от 18 до 47 лет в области изобразительного искусства. Стипендия открыта для всех художественных средств, включая перформативные подходы.