في هذه المقابلة، يتحدث مؤسس المتحف راينهارد إرنست عن شغفه بالفن غير التمثيلي وبدايات المتحف ولماذا يؤمن بأن الفن جزء من حياتنا منذ الطفولة.

لماذا اخترت فيسبادن كموقع للمتحف؟
راينهارد إرنست: ولدت زوجتي في فيسبادن ونعيش في عاصمة الولاية منذ 25 عامًا. لذلك نحن في وطننا هنا. ما الذي يمكن أن يكون أفضل من القدرة على بناء متحف في مسقط رأسك؟ بعد أن فشلت خططنا الأصلية لبناء متحف للفن التجريدي في ليمبورغ - موقع شركتي - كنا نبحث عن موقع جديد. كنا نبحث عن موقع مناسب في فيسبادن منذ مرحلة مبكرة. وعندما أصبحت قطعة أرض متاحة فجأة في شارع فيلهلمشتراسه 1 وتم إجراء استفتاء لتقرير كيفية بنائها، كان من الواضح أنه يجب علينا الدخول في حوار هنا مع مؤسستنا ومشروع المتحف.

ما أهمية الفن التجريدي بالنسبة لك شخصياً؟
راينهارد إرنست: أنا شخص مولع بالألوان وأحب أن أنغمس في الأعمال الفنية التجريدية: أن أنظر إلى تطبيق الألوان، وألاحظ الإيماءات والأشكال. ما أقدّره بشكل خاص في الرسم التجريدي هو أنه لا يعطينا أي إرشادات. يمكن لكل شخص أن يرى ويكتشف ما يريد. يمكنك أن تجري محادثة رائعة حول الفن التجريدي - فهو يقدم دائماً شيئاً للحديث عنه. بالنسبة لي، هذا النوع من الفن ديمقراطي للغاية.

تم تصميم مبنى المتحف من قبل المهندس المعماري الياباني فوميهيكو ماكي - ما الذي يجمع بينكما؟
راينهارد إرنست: التقينا بفوميهيكو ماكي منذ عدة سنوات في حفل عيد ميلاد نظمه أصدقاء مشتركون في طوكيو. وقد أحببنا بعضنا البعض على الفور. وبعد لقائنا الأول، زرت معه العديد من مبانيه في اليابان على مر السنين. ما يميزه هو تصميمه المتطور بشكل لا يصدق، والذي يبدو في نفس الوقت مقيداً للغاية، بل يكاد يكون بسيطاً. إن مراعاة "العمارة الإنسانية" هي أحد المبادئ التوجيهية لماكي. العديد من المهندسين المعماريين يقيمون نصبًا تذكاريًا لأنفسهم بمبانيهم - وليس فوميهيكو ماكي. فهو يحترم رغبات العميل ويمتنع عن التباهي بمكانته. لا يوجد شيء اسمه "مبنى ماكي". وهذا ما يميزه عن غيره من المهندسين المعماريين الكبار.

بعد كارثة تسونامي المدمرة التي أودت بحياة عدد لا يحصى من الأرواح في اليابان، اتصلت بماكي. أردت أنا وزوجتي المساعدة. أردنا أن نفعل أكثر من مجرد التبرع بالمال. لذا، قمنا مع فوميهيكو ماكي ببناء بيت الأمل في ناتوري، وهو مكان تضرر بشدة من الزلزال البحري. منطقة كان يعيش فيها العديد من الصيادين جرفتها المياه ببساطة. وأصبح العديد من الأطفال والأجداد وحيدين فجأة. بيت الأمل هو مكان التقاء الأطفال وكبار السن. كان ماكي مستعدًا على الفور لتحقيق هذا المشروع دون أي مقابل، وكان ذلك أول تعاون بيننا، وهو التعاون الذي أبقانا على اتصال وثيق منذ ذلك الحين.

عودة إلى فيسبادن: ما نوع المبنى الذي كان يدور في ذهنك هنا؟
راينهارد إرنست: استغرقت فترة التخطيط لمتحفنا حوالي ثلاث سنوات. كان هناك عدد من المواصفات من المدينة التي أخذناها في الاعتبار والتي أخذها مهندسنا المعماري في نهاية المطاف. العنوان في شارع فيلهلم شتراسه 1 هو نقطة بداية الشارع الرئيسي التاريخي في وسط المدينة. كان من المفترض أن يُضفي المتحف الحيوية على الزاوية وأن يتم بناؤه في نفس موقع فندق فيكتوريا الكبير الذي دُمِّر في الحرب. لقد أردت مبنى حديثاً ومستقلاً ينسجم بشكل جيد مع المباني التاريخية في وسط المدينة. وقد نجح ماكي في ذلك بشكل رائع.

كيف يمكن للناس أن يستعدوا لزيارة متحف الفن الحديث؟
راينهارد إرنست: يجب أن تكون مستعدًا لتجربة فنية لا تحدث كل يوم. ويجب أن تحاول التخلي عن فكرة أنه يمكنك قراءة العمل أو حتى فهمه. تقدم لنا الأعمال الفنية التجريدية ألغازًا. ليس علينا حلها. فبعض الأعمال تخاطبنا على الفور - فهي توقظ فينا الارتباطات. إنني أتأثر بالتدرجات اللونية المذهلة في بعض الأحيان وتجاور الألوان في كثير من الأحيان. التوليفات اللونية الاستثنائية لهيلين فرانكنثالر أو الديناميكية الدوامة التي تتسم بها أعمال ك. و. غوتز. يمنحني التجريد حرية رؤية ما أريد أن أراه. يمكنك تعلم رؤية الفن بهذه الطريقة، بغض النظر عن التعليم والعمر.

ما الأعمال التي لا ينبغي تفويتها أثناء الزيارة؟
راينهارد إرنست: يشكل المبنى والأعمال الفنية عملاً فنياً كاملاً. من الأفضل أن ترى كل شيء في وقت فراغك: بدءاً من الطابق السفلي، حيث تحوّل غيوم ماد سي المتجولة المراحيض إلى عمل فني متجول، مروراً بالغرف الأربع للمعرض الخاص "هيلين فرانكنثالر تحرك جيني بروسينسكي وإينا جيركن وأدريان شيس"، وصولاً إلى الطابق الثاني، حيث يمكن لزوارنا الاستمتاع بمشاهدة أعمال فرانك ستيلا البارزة وأعمال توشيميتسو إيماي وفريدل دزوباس وغيرها من الأعمال الكبيرة الحجم.

يلعب الترويج للأطفال دورًا خاصًا في مري ...
راينهارد إرنست: أنا نفسي لم يكن لدي أي اتصال بالفن في طفولتي. ولدت بعد الحرب العالمية الثانية بفترة وجيزة، وعشت طفولة جميلة ولكن محرومة أيضًا. لم يكن هناك فن سواء في المنزل أو في المدرسة. كما لم يكن هناك أي اتصال مع المتاحف، ولم يعرّفني أحد عليها. يؤسفني ذلك كثيراً اليوم. لذلك لم أذهب إلى المتاحف إلا عندما كنت بالغًا للمرة الأولى فقط، خاصة في أيام الأحد عندما لم يكن لدي مواعيد عمل. وقد أثر فيّ الفن الذي رأيته - وليس فقط الفن التجريدي، فقد جاء هذا التفضيل لاحقًا - بعمق. ثم أصبحت أمنيتي أن أمكّن الشباب من القيام بما لم يُسمح لي بالقيام به في طفولتي.

كما أنني مقتنع تمامًا بأن متحفنا قادر على إيقاظ الإبداع لدى الأطفال. الإبداع الذي نحتاج إليه أكثر من أي وقت مضى في بلدنا. لدينا برنامج مكثف للأطفال واليافعين - هناك جولة للأطفال في الدليل الإعلامي لهم، ونقدم ورش عمل متنوعة ويحظى مختبر الألوان لدينا بشعبية كبيرة. يمكن الاطلاع على جميع البرامج على موقعنا الإلكتروني في قسم "تعلّم وجرّب".

ما هو تقييمك بعد مرور أكثر من عام؟
راينهارد إرنست: لقد استقبلنا أكثر من 200,000 زائر للمتحف منذ افتتاحه في يونيو 2024. وقد سافر بعضهم من أماكن بعيدة لمشاهدة متحفنا ومعارضنا. وحقيقة أن الاستقبال الجيد للمتحف يملأني بسعادة كبيرة. ومع ذلك، يسعدني بشكل خاص أننا استقبلنا ما يقرب من 780 مجموعة تعليمية وحوالي 10,500 طفل وشاب دون سن 18 عامًا في متحفنا هذا العام.