Μετάβαση στο περιεχόμενο
Στο δρόμο στο ...

Στο δρόμο στο ... Μουσείο Reinhard Ernst

Συμβαίνει συχνά να λαμβάνει ένα μουσείο ένα έργο ως δώρο. Είναι μάλλον σπάνιο για μια πόλη να λάβει ένα μουσείο ως δώρο! Το Μουσείο Reinhard Ernst (mre), το οποίο άνοιξε στην Wilhelmstraße 1 τον Ιούνιο του 2024, είναι μια πραγματική τύχη για το Βισμπάντεν - και για όποιον ενδιαφέρεται για την αφηρημένη τέχνη.

Σε αυτή τη συνέντευξη, ο ιδρυτής του μουσείου Reinhard Ernst μιλάει για το πάθος του για τη μη αναπαραστατική τέχνη, τις απαρχές του μουσείου και γιατί πιστεύει ότι η τέχνη είναι μέρος της ζωής μας από την παιδική ηλικία.

Γιατί επιλέξατε το Βισμπάντεν ως τοποθεσία για το μουσείο;
Reinhard Ernst: Η σύζυγός μου γεννήθηκε στο Βισμπάντεν και ζούμε στην πρωτεύουσα του κρατιδίου εδώ και 25 χρόνια. Έτσι, αισθανόμαστε σαν στο σπίτι μας εδώ. Τι θα μπορούσε να είναι καλύτερο από το να μπορείς να χτίσεις ένα μουσείο στη γενέτειρά σου; Αφού τα αρχικά μας σχέδια για την κατασκευή ενός μουσείου αφηρημένης τέχνης στο Limburg - την έδρα των δύο εταιρειών μου - ναυάγησαν, αναζητήσαμε μια νέα τοποθεσία. Από νωρίς αναζητούσαμε μια κατάλληλη τοποθεσία στο Βισμπάντεν. Όταν ξαφνικά έγινε διαθέσιμο ένα οικόπεδο στην Wilhelmstrasse 1 και διεξήχθη δημοψήφισμα για να αποφασιστεί πώς θα έπρεπε να οικοδομηθεί, ήταν προφανές ότι έπρεπε να ξεκινήσουμε διάλογο εδώ με το ίδρυμά μας και το σχέδιο του μουσείου.


Αυτό που εκτιμώ ιδιαίτερα στην αφηρημένη ζωγραφική είναι ότι δεν μας δίνει κατευθυντήριες γραμμές.

Reinhard Ernst

Τι σημασία έχει η αφηρημένη τέχνη για εσάς προσωπικά;
Reinhard Ernst: Είμαι άνθρωπος του χρώματος και μου αρέσει να βυθίζομαι στα αφηρημένα έργα τέχνης: να εξετάζω την εφαρμογή του χρώματος, να παρατηρώ χειρονομίες και μορφές. Αυτό που εκτιμώ ιδιαίτερα στην αφηρημένη ζωγραφική είναι ότι δεν μας δίνει κατευθυντήριες γραμμές. Ο καθένας μπορεί να δει και να ανακαλύψει αυτό που θέλει. Μπορείτε να κάνετε μια θαυμάσια συζήτηση για την αφηρημένη τέχνη - προσφέρει πάντα κάτι για να συζητήσετε. Για μένα, αυτό το είδος τέχνης είναι άκρως δημοκρατικό.


Αυτό που το κάνει να ξεχωρίζει είναι ο απίστευτα εκλεπτυσμένος σχεδιασμός του, ο οποίος είναι ταυτόχρονα πολύ διακριτικός, σχεδόν απλός.

Reinhard Ernst για τον Fumihiko Maki

Το κτίριο του μουσείου σχεδιάστηκε από τον Ιάπωνα αρχιτέκτονα Fumihiko Maki - τι κοινό έχετε;
Reinhard Ernst: Γνωρίσαμε τον Fumihiko Maki πριν από πολλά χρόνια σε ένα πάρτι γενεθλίων που διοργανώθηκε από κοινούς φίλους στο Τόκιο. Μας άρεσε ο ένας στον άλλον αμέσως. Μετά την πρώτη μας συνάντηση, επισκέφθηκα μαζί του πολλά από τα κτίριά του στην Ιαπωνία κατά τη διάρκεια των ετών. Αυτό που τον χαρακτηρίζει είναι ο απίστευτα εκλεπτυσμένος σχεδιασμός του, ο οποίος ταυτόχρονα εμφανίζεται πολύ συγκρατημένος, σχεδόν απλός. Η εξέταση της "ανθρώπινης αρχιτεκτονικής" είναι μια από τις κατευθυντήριες αρχές του Maki. Πολλοί αρχιτέκτονες στήνουν ένα μνημείο στον εαυτό τους με τα κτίριά τους - όχι όμως και ο Fumihiko Maki. Σέβεται τις επιθυμίες του πελάτη και αποφεύγει να επιδεικνύει την ιδιότητά του. Δεν υπάρχει τέτοιο πράγμα όπως ένα "κτίριο MAKI". Σε αυτό το σημείο διαφέρει από άλλους μεγάλους αρχιτέκτονες.

Reinhard Ernst ανάμεσα σε δύο έργα τέχνης
Reinhard Ernst

Μετά το καταστροφικό τσουνάμι που στοίχισε αμέτρητες ζωές στην Ιαπωνία, επικοινώνησα με τον Maki. Η σύζυγός μου και εγώ θέλαμε να βοηθήσουμε. Θέλαμε να κάνουμε περισσότερα από το να δωρίσουμε απλώς χρήματα. Έτσι, μαζί με τον Fumihiko Maki, χτίσαμε το Σπίτι της Ελπίδας στο Natori, ένα μέρος που επλήγη σοβαρά από τον θαλάσσιο σεισμό. Μια περιοχή όπου ζούσαν πολλοί ψαράδες απλά παρασύρθηκε. Πολλά παιδιά και παππούδες και γιαγιάδες έμειναν ξαφνικά μόνοι. Το Σπίτι της Ελπίδας είναι ένας τόπος συνάντησης για παιδιά και ηλικιωμένους. Ο Maki ήταν αμέσως έτοιμος να υλοποιήσει αυτό το έργο χωρίς καμία αμοιβή, αυτή ήταν η πρώτη μας συνεργασία, που μας κρατάει στενά συνδεδεμένους από τότε.

Επιστροφή στο Βισμπάντεν: Τι είδους κτίριο είχατε στο μυαλό σας εδώ;
Reinhard Ernst: Η περίοδος σχεδιασμού του μουσείου μας διήρκεσε περίπου τρία χρόνια. Υπήρχαν ορισμένες προδιαγραφές από την πόλη τις οποίες λάβαμε υπόψη μας και οι οποίες τελικά θεωρήθηκαν δεδομένες από τον αρχιτέκτονα μας. Η διεύθυνση Wilhelmstrasse 1 είναι η αφετηρία του ιστορικού κεντρικού δρόμου προς το κέντρο της πόλης. Το μουσείο επρόκειτο να ζωντανέψει τη γωνία και να χτιστεί στον ίδιο χώρο με το Grand Hotel Victoria, το οποίο καταστράφηκε στον πόλεμο. Ήθελα ένα σύγχρονο, ανεξάρτητο κτίριο που θα εναρμονιζόταν καλά με τα ιστορικά κτίρια του κέντρου της πόλης. Ο Maki το πέτυχε θαυμάσια.


Τα αφηρημένα έργα τέχνης μας προβληματίζουν. Δεν χρειάζεται να τα λύσουμε.

Reinhard Ernst

Πώς μπορούν οι άνθρωποι να προετοιμαστούν για μια επίσκεψη στο mre;
Reinhard Ernst: Θα πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για μια καλλιτεχνική εμπειρία που δεν είναι καθημερινή. Και θα πρέπει να προσπαθήσετε να απαλλαγείτε από την ιδέα ότι μπορείτε να διαβάσετε ή ακόμη και να κατανοήσετε ένα έργο. Τα αφηρημένα έργα τέχνης μας δίνουν αινίγματα. Δεν χρειάζεται να τα λύσουμε. Ορισμένα έργα μας μιλούν αμέσως - μας ξυπνούν συνειρμούς. Με συγκινούν οι μερικές φορές απίστευτες χρωματικές διαβαθμίσεις και συχνά η αντιπαράθεση των χρωμάτων. Οι εξαιρετικοί χρωματικοί συνδυασμοί της Helen Frankenthaler ή ο στροβιλώδης δυναμισμός του K.O. Götz. Η αφαίρεση μου δίνει την ελευθερία να δω αυτό που θέλω να δω. Μπορείς να μάθεις να βλέπεις την τέχνη με αυτόν τον τρόπο, ανεξαρτήτως μόρφωσης και ηλικίας.

Ποια έργα δεν πρέπει να χάσετε κατά την επίσκεψή σας;
Reinhard Ernst: Το κτίριο και τα έργα τέχνης αποτελούν ένα συνολικό έργο τέχνης. Είναι καλύτερο να τα δείτε όλα με την ησυχία σας: Ξεκινώντας από το υπόγειο, όπου τα περιπλανώμενα σύννεφα του Mad C μεταμορφώνουν τις τουαλέτες σε ένα περιπατητικό έργο τέχνης, μέσω των τεσσάρων δωματίων της ειδικής έκθεσης "Η Helen Frankenthaler κινείται Jenny Brosinski, Ina Gerken, Adrian Schiess", μέχρι τον 2ο όροφο, όπου οι επισκέπτες μας μπορούν να θαυμάσουν εκτεταμένα ανάγλυφα του Frank Stella και έργα μεγάλων διαστάσεων των Toshimitsu Imai και Friedel Dzubas, μεταξύ άλλων.


Είμαι επίσης απόλυτα πεπεισμένος ότι το μουσείο μας θα καταφέρει να αφυπνίσει τη δημιουργικότητα στα παιδιά.

Reinhard Ernst

Η προώθηση των παιδιών διαδραματίζει ιδιαίτερο ρόλο στο mre ...
Reinhard Ernst: Εγώ ο ίδιος δεν είχα καμία επαφή με την τέχνη όταν ήμουν παιδί. Γεννήθηκα λίγο μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο και πέρασα μια όμορφη αλλά και στερημένη παιδική ηλικία. Δεν υπήρχε τέχνη ούτε στο σπίτι ούτε στο σχολείο. Δεν υπήρχε επίσης καμία επαφή με τα μουσεία, κανείς δεν με είχε συστήσει σε αυτά. Σήμερα λυπάμαι πολύ γι' αυτό. Έτσι πήγα σε μουσεία για πρώτη φορά μόνο ως ενήλικας, κυρίως τις Κυριακές, όταν δεν είχα επαγγελματικά ραντεβού. Η τέχνη που είδα - όχι μόνο η αφηρημένη τέχνη, αυτή η προτίμηση ήρθε αργότερα - με συγκίνησε βαθιά. Τότε έγινε επιθυμία μου να δώσω τη δυνατότητα στους νέους να κάνουν αυτό που δεν μου επιτράπηκε να κάνω ως παιδί.

Είμαι επίσης ακράδαντα πεπεισμένη ότι το μουσείο μας μπορεί να αφυπνίσει τη δημιουργικότητα στα παιδιά. Δημιουργικότητα που χρειαζόμαστε περισσότερο από ποτέ στη χώρα μας. Έχουμε ένα εκτεταμένο πρόγραμμα για παιδιά και νέους - υπάρχει μια παιδική ξενάγηση στο Mediaguide γι' αυτούς, προσφέρουμε διάφορα εργαστήρια και το εργαστήριο χρωμάτων μας είναι πολύ δημοφιλές. Όλα τα προγράμματα μπορείτε να τα βρείτε στην ιστοσελίδα μας στην ενότητα Μάθετε και αποκτήστε εμπειρίες.

Ποια είναι η εκτίμησή σας μετά από περισσότερο από ένα χρόνο;
Reinhard Ernst: Έχουμε υποδεχτεί περισσότερους από 200.000 επισκέπτες στο μουσείο από τότε που άνοιξε τον Ιούνιο του 2024. Ορισμένοι από αυτούς ταξίδεψαν από πολύ μακριά για να δουν το μουσείο μας και τις εκθέσεις. Το γεγονός ότι το μουσείο έχει τύχει τόσο καλής υποδοχής με γεμίζει με μεγάλη χαρά. Ωστόσο, χαίρομαι ιδιαίτερα που υποδεχθήκαμε φέτος στο μουσείο μας σχεδόν 780 εκπαιδευτικές ομάδες και περίπου 10.500 παιδιά και νέους κάτω των 18 ετών.

Καλό είναι να γνωρίζετε:

Επίσης ενδιαφέρον

λίστα παρακολούθησης

Επεξηγήσεις και σημειώσεις

Πιστώσεις εικόνων