«Christian Dell nell’universo dell’Accademia di disegno di Hanau» | Conferenza

Il laboratorio di metallurgia del Bauhaus di Weimar, diretto dal maestro artigiano Christian Dell, è considerato la culla del design industriale moderno. Senza le origini e la formazione di Christian Dell nella città di Hanau, patria dei fratelli Grimm, questa storia di successo non sarebbe stata possibile.La sua formazione presso l’Accademia di Disegno di Hanau, fondata nel 1772, portò Christian Dell a diventare uno dei protagonisti del design moderno. La sua opera è strettamente legata alla città di Hanau fino al 1948.

Beate Alice Hofmann, responsabile delle collezioni dei Musei comunali di Hanau, ha curato nel 1996 la prima mostra personale dedicata all’opera di Christian Dell, gettando così le basi per le successive ricerche.

La conferenza mette in luce il ruolo dell’Accademia di disegno di Hanau come fucina di talenti all’inizio del XX secolo e l’influenza che Hanau ha avuto sull’opera di Christian Dell.

Oggi la mostra presso il sam – Stadtmuseum am Markt è aperta fino alle ore 18. 

Ma cosa fa in realtà… Joana, assistente di progetto scientifico, al museo?
Come si fa a selezionare gli oggetti giusti per una mostra? Joana offre uno sguardo sul lavoro scientifico di progetto all’interno del museo e mostra come la ricerca dei reperti adatti possa trasformarsi in un’indagine da vero detective – dalla ricerca e dall’individuazione fino al ritrovamento.

Come il colore caratterizza gli spazi e coinvolge
le persone. Un workshop pratico rivolto ad artigiani e professionisti del settore sulla consulenza, l’effetto degli spazi e la progettazione

Una progettazione cromatica di successo non inizia con la scelta di una tonalità, ma con la comprensione delle persone che utilizzano e vivono gli spazi.

Nell’ambiente stimolante del progetto WDC WerkRaum Wiesbaden, artigiani e professionisti del settore sono invitati a scoprire come colore, materialità ed effetto spaziale si fondano in concetti di progettazione convincenti. Grazie a metodi di consulenza professionali e al nuovo Caparol Design Toolkit, i partecipanti impareranno a fornire ai clienti una consulenza sicura e a sviluppare concetti cromatici e materici adeguati. Quanto appreso verrà applicato direttamente nella pratica durante il workshop.

Focus sui contenuti e sul valore aggiunto dell’evento: metodi pratici per la consulenza progettuale, una migliore comprensione dell’effetto cromatico e spaziale, nonché lo sviluppo di concetti progettuali propri.

Informazioni sull’iscrizione su farbdesignstudiocaparolde.

L’architettura quotidiana e gli spazi stradali vengono percepiti ogni giorno in modi diversi: a piedi, in bicicletta, in autobus o in auto, lentamente o velocemente. Raramente si tratta di capolavori architettonici, ma piuttosto di elementi secondari che fungono da sfondo al movimento, al traffico e all’esperienza della città. Questa architettura, per lo più discreta, caratterizza in gran parte il carattere di Wiesbaden.

La mostra offre diverse prospettive su questi spazi familiari: lo sguardo dalla finestra sullo spazio stradale e la vista insolita dall’aereo, che fa apparire sotto una nuova luce luoghi ben noti.

Sono esposte fotografie realizzate dagli studenti del Dipartimento di Architettura e Ingegneria Civile dell’Università RheinMain, nonché immagini del fotografo di architettura berlinese Maximilian Meisse. L’esposizione è arricchita da vedute aeree di Erika Noack.

Un tavolo dedicato alla lettura e al gioco offre l’opportunità di approfondire e confrontarsi in modo ludico con l’architettura quotidiana di Wiesbaden.

La mostra temporanea "CONSUMO e IO – Dai grandi magazzini alle app di shopping" si interroga su quale sia il legame tra il consumo e noi, e con la nostra democrazia: dagli albori dei grandi magazzini alle questioni attuali relative allo shopping online, alla sostenibilità e alla partecipazione sociale.

È al tempo stesso un museo di storia e un laboratorio del futuro: non si limita a guardare al passato, ma invita i visitatori a partecipare e a riflettere. Insieme si svilupperanno e discuteranno visioni per il futuro del consumo. 

Partner del progetto: Janine Seitz, futurologa.

Care Without A Capital C ruota attorno a un massaggio in un’officina professionale. Auto e corpi, che di solito si muovono nello spazio pubblico, qui si fermano per essere curati. Il tono del video sottolinea la tenerezza, a volte assurda, che nasce dal contatto tra corpi umani e meccanici. Dal contrasto tra mobilità e quiete, l’opera sviluppa una riflessione poetica sui presupposti del movimento. 

L’officina, in quanto luogo di lavoro e rigenerazione, assume una doppia funzione. Nella riparazione si cela al contempo un momento di commozione interiore. Cosa ci accade quando usciamo dal flusso dei movimenti quotidiani, dai flussi di persone nelle zone pedonali o dalle valanghe di lamiera delle strade, per entrare in uno spazio di quiete? L’officina diventa uno spazio intermedio in cui il movimento non avviene in modo visibile, ma viene preparato, reso possibile e ripensato.

Nel contesto del tema di settembre al WerkRaum «In movimento», Care Without A Capital C apre una prospettiva insolita sulla mobilità. Il lavoro dell’artista Anne-Louise Hoffmann non pone l’attenzione sulla velocità o sullo spostamento, ma sui loro presupposti: cura, manutenzione, assistenza e rigenerazione. Ci ricorda che le persone, ma anche le macchine, hanno bisogno di momenti di pausa per poter continuare a muoversi. Per la breve durata del video si crea così un luogo immaginario che esclude il trambusto della città e invita a riconsiderare la mobilità come interazione tra movimento, quiete e cura.