„Christian Dell în universul Academiei de Artă din Hanau” | Conferință

Atelierul de metalurgie de la Bauhaus din Weimar, condus de maestrul Christian Dell, este considerat leagănul designului industrial modern. Fără originea și formarea lui Christian Dell în Hanau, orașul fraților Grimm, această poveste de succes nu ar fi fost posibilă.Formarea sa la Academia de Desen din Hanau, fondată în 1772, l-a condus pe Christian Dell printre protagoniștii designului modern. Opera sa de-o viață este strâns legată de orașul Hanau până după 1948.

Beate Alice Hofmann, directoarea colecțiilor Muzeelor Municipale din Hanau, a curatoriat în 1996 prima expoziție individuală dedicată operei lui Christian Dell, punând astfel bazele cercetărilor ulterioare.

Prezentarea pune în lumină Academia de Desen din Hanau, adevărată pepinieră de talente la începutul secolului al XX-lea, precum și influențele din Hanau asupra operei lui Christian Dell.

Astăzi, expoziția de la sam – Muzeul Municipal de pe Piață este deschisă până la ora 18:00. 

Ce face, de fapt… Joana, asistentă de proiect științific, la muzeu?
Cum ajung, de fapt, obiectele potrivite într-o expoziție? Joana oferă o perspectivă asupra activității științifice de proiect din cadrul muzeului și arată cum căutarea pieselor potrivite pentru expoziție poate deveni o adevărată anchetă de detectiv – de la documentare și urmărire până la găsirea lor.

Cum culoarea modelează spațiile și ajunge
la oameni Un atelier practic pentru meșteri și specialiști în finisaje, dedicat consultanței, impactului asupra spațiului și amenajării

O amenajare cromatică reușită nu începe cu alegerea unei nuanțe, ci cu înțelegerea persoanelor care utilizează și trăiesc spațiile respective.

În atmosfera inspiratoare a proiectului WDC WerkRaum Wiesbaden, meșterii și aplicatorii sunt invitați să experimenteze modul în care culoarea, materialele și efectul asupra spațiului se îmbină pentru a crea concepte de design convingătoare. Cu ajutorul metodelor profesionale de consultanță și al noului Caparol Design Toolkit, participanții învață să ofere clienților sfaturi avizate și să dezvolte concepte adecvate de culori și materiale. Cunoștințele dobândite sunt aplicate direct în practică în cadrul atelierului.

Accentul se pune pe conținutul și valoarea adăugată a evenimentului: metode practice pentru consultanța în design, o mai bună înțelegere a efectului culorilor și al spațiului, precum și dezvoltarea propriilor concepte de design.

Informații privind înscrierea la farbdesignstudiocaparolde.

Arhitectura cotidiană și spațiile stradale sunt percepute zilnic în moduri diferite – pe jos, cu bicicleta, cu autobuzul sau cu mașina, încet sau repede. Rareori este vorba de capodopere arhitecturale, ci mai degrabă de elemente secundare obișnuite, care servesc drept fundal pentru mișcare, trafic și experiența orașului. Această arhitectură, de cele mai multe ori neînsemnată, definește în mare măsură caracterul orașului Wiesbaden.

Expoziția prezintă perspective asupra acestor spații familiare – priveliștea de la fereastră către spațiul stradal și perspectiva neobișnuită din avion, care face ca locurile cunoscute să capete o nouă dimensiune.

Sunt expuse fotografii realizate de studenții Facultății de Arhitectură și Inginerie Civilă de la Universitatea RheinMain, precum și fotografii ale fotografului de arhitectură berlinez Maximilian Meisse. Expoziția este completată de fotografii aeriene realizate de Erika Noack.

O masă de lectură și jocuri oferă posibilități de aprofundare și de interacțiune ludică cu arhitectura cotidiană din Wiesbaden.

Expoziția temporară „CONSUMUL și EU – De la magazinul universal la aplicația de cumpărături” explorează legătura dintre consum și noi, precum și cu democrația noastră: de la începuturile magazinelor universale până la problemele actuale legate de cumpărăturile online, sustenabilitate și participare socială.

Este în același timp un muzeu de istorie și un laborator al viitorului: astfel, nu se limitează la a privi înapoi, ci invită vizitatorii să participe și să reflecteze. Împreună, vor fi dezvoltate și discutate viziuni pentru viitorul consumului. 

Partener de proiect: Janine Seitz, futurolog.

„Care Without A Capital C” are ca temă un masaj într-un service auto profesional. Mașinile și corpurile, care în mod obișnuit se deplasează prin spațiul public, se opresc aici pentru a fi îngrijite. Tonul videoclipului subliniază tandrețea, uneori absurdă, care rezultă din atingerea dintre corpurile umane și cele mecanice. Din contrastul dintre mobilitate și liniște, lucrarea dezvoltă o reflecție poetică asupra condițiilor necesare mișcării. 

Atelierul auto capătă o dublă funcție, ca loc de muncă și de regenerare. În reparație se ascunde, în același timp, un moment de emoție interioară. Ce se întâmplă cu noi când ieșim din fluxul mișcărilor cotidiene, din valurile de oameni din zonele pietonale sau din avalanșele de mașini de pe străzi și pășim într-un spațiu al liniștii? Atelierul devine un spațiu intermediar în care mișcarea nu are loc în mod vizibil, ci este pregătită, facilitată și regândită.

În contextul temei lunii septembrie din cadrul WerkRaum, „În mișcare”, Care Without A Capital C deschide o perspectivă neobișnuită asupra mobilității. Opera artistei Anne-Louise Hoffmann nu se concentrează asupra vitezei sau deplasării, ci asupra condițiilor prealabile ale acestora: îngrijire, întreținere, grijă și regenerare. Ea ne reamintește că oamenii, dar și mașinile, au nevoie de momente de pauză pentru a putea continua să se miște. Pe durata scurtă a videoclipului se creează astfel un loc imaginar care blochează agitația orașului și ne invită să privim mobilitatea într-o nouă lumină, ca o interacțiune între mișcare, liniște și grijă.